A Pesquisa em Artes Cênicas pelo Grupo Tercer Abstracto

O grupo chileno-brasileiro Tercer Abstracto, que atua desde 2012 e tem nove obras no percurso, vem buscando aproximar o teatro da ciência, como investigação performativa. Segundo sua página virtual (https://tercerabstracto.com/), “a investigação guia a criação” e, nesse contexto, o processo “parte de uma pergunta, um problema”. O grupo investe em duas linhas de projeto: a Série Abstracto se dedica ao estudo de artistas visuais, principalmente da abstração; o Projeto Manifestos se debruça sobre os encenadores da modernidade – nessa linha, a primeira peça foi Convenção, a partir de Meyerhold, e a segunda foi Épico, a partir de Brecht. No dia 11 de maio de 2021, os integrantes Mateus Fávero, ator e dramaturgista, e David Atencio, diretor, apresentaram sua metodologia de criação para os alunos da disciplina Laboratório de Encenação, ministrada na UNIRIO por Rosyane Trotta. Aqui, trazemos uma síntese dessa entrevista. Palavras-chavesPesquisa em Artes. Metodologia Artística. Teatro de Grupo.

Cartilha Insurgente: por uma pedagogia que atravesse grades

Esta cartilha pretende apresentar possíveis intervenções para desestabilizar sistemas que levam ao assujeitamento corporal pessoas consideradas marginalizadas pela estrutura dominante. Observaremos como práticas artísticas (ou práticas criativo-pedagógicas) podem contrapor as opressões cotidianas instauradas em regimes socioeducativos. Como suporte de reflexão, oficinas teatrais e artísticas realizadas em centros de internação, além de autoras e autores com as(os) quais dialogamos em busca de premissas para a ação. Palavras-chaveJuventude em Cárcere. Regime Socioeducativo. Oficinas Artísticas. Pedagogia do Teatro.

Dançando com a solidão: o corpo do palhaço e seus afetos

O artigo objetiva investigar a corporeidade na linguagem da palhaçaria, traçando cruzamentos entre a atuação cênica do palhaço e conceitos filosóficos como afectos, afirmação de vida e subjetividade. Esse trabalho parte do diálogo entre conceitos da formação em palhaço e suas possíveis relações com a filosofia deleuzeana. Conclui-se, assim, que a corporeidade do palhaço dinamiza potências e problemáticas que devem ser experienciadas na prática da atuação e do pensamento, instâncias não distintas onde não se pode distinguir entre palhaço e espectador quem afeta e quem é afetado. Palavras-chavePalhaçaria. Corporeidade. Afetos. Afirmação de Vida.

Entrevista com Otávio Donasci

Desenhista, cartunista, performer, diretor de arte e com pesquisa poética voltada à tecnologia, Otávio Donasci é conhecido por suas Videocriaturas. Nesta entrevista o artista partilha com o leitor as surpresas e preconceitos experimentados por inventores que se dedicam à manufatura de suas obras. Percorremos sua trajetória pelo teatro, cabaré e eventos de variedades, atrações marcadas pelo humor, visível no aspecto burlesco das Videocriaturas que estrearam em Campos do Jordão integrando a equipe do consagrado Hans-Joachim Koellreutter, compositor atonal e criador do Música Viva. O profícuo percurso de Donasci testemunha mudanças na arte, como a centralidade conquistada pelo corpo e pela performance. Seus experimentos, obra e discurso encarnam uma arqueologia da arte e suas relações com a tecnologia e com o mercado. Palavras chave Performance. Tecnologia. Gambiologia. Teatro. Humor.

Na Escuta do Eu-Feminino, na Seara das Artes da Cena: a dramaturgia da oralidade como caminho de criação

Neste artigo, lanço mão de uma empreitada teórico-prática na qual tive meu corpo e o lado feminino de minha personalidade, ânima (JUNG, 2000), como forças motrizes de pesquisas que acontecem na seara das artes da cena. Para a estruturação deste material, foi preciso não somente acampar em minha dimensão interior, mas também realizar uma jornada de Pesquisa de Escuta (NUNES, 2020b), procedimento metodológico este que ocorre em campo e investiga a individuação a fim de coletar narrativas outrora alocadas no próprio íntimo, para que os conteúdos sirvam de repertório para a criação de processos artísticos. Essa jornada me fez serpentear em meus campos de memória e erguer, assim, um tripé de interlocução entre psicologia analítica junguiana, práticas artísticas e narrativas autobiográficas, cujo objetivo é estabelecer encontros comigo mesma. Palavras-chaveDança Pessoal. Dramaturgia da Oralidade. Energia Ânima. Feminino-masculino. Pesquisa de Escuta.

Editorial

Revista Cena Nº 35 - Debates em Artes Cênicas

Uma Artista em Constante Formação: uma conversa com Sueli Araújo

Nesta entrevista, a atriz, diretora e dramaturga da companhia curitibana CiaSenhas de Teatro, Sueli Araújo, fala sobre a sua trajetória artística– os acontecimentos, pessoas, inquietações, aprendizagens, dificuldades e descobertas transformadoras que continuamente a instigam a apostar no encontro e na troca como posicionamento ético-estético-político. Palavras-chaveFormação da Artista Teatral. Processo Criativo. CiaSenhas de Teatro.

Expediente

Expediente Revista Cena Nº 35

Videodança “Procedimentos para o fim do mundo”: uma dramaturgia de si em vídeo

Este estudo tem como objetivo a compreensão da autobiografia presente nas obras de videodança Suspender, Todos os caminhos, Delírio e Gênius, resultado de um processo de investigação em videodança denominado websérie "Procedimentos para o fim do mundo", criado pelo bailarino Davidson Xavier. A partir de análises das cenas criadas para o vídeo e releitura de diário de bordo, o texto busca refletir de forma fenomenológica sobre a videodança, a noção de “corpocasa”, dramaturgia e a pandemia de SARS-CoV 2, no ano de 2020. Palavras-chaveAutobiografia. Dramaturgia. Videodança. Corpocasa. Fenomenologia. Processo de Criação.

Performance no Museu

O artigo é uma reflexão sobre o trabalho realizado com alunos do Programa de Pós-Graduação em Artes da Cena da Universidade Federal do Rio Janeiro e da Escola do Olhar, do Museu de Arte do Rio, a partir de um curso ministrado por mim no Museu. O trabalho é fruto da investigação sobre o Museu das Remoções, espaço de ressignificação e luta pela memória da comunidade da Vila Autódromo, que sofreu um processo de remoção violento visando aos Jogos Olímpicos. Ao entrarmos em contato com imagens, documentos, objetos, narrativas e, sobretudo, com os moradores do local, criamos com a participação da moradora Natália, aluna do curso, uma performance aproximando o espaço urbano e o museológico. Palavras-chavePerformance. Museu. Memória. Vila Autódromo.