Estudios musicales del Clasicismo, vol. 4: Debates estéticos del teatro musical español del siglo XVIII

Los géneros dramáticos del XVIII y en su traslaciçon escénica son un campo inexplorado con múltiples interrelaciones desde el ambito de las humanidades.

Sismografías de la Edad de Oro: Adorno y Beckett

El presente ensayo se propone rastrear la afinidad electiva que unía a Adorno con la obra de Samuel Beckett. Ésta encarnaba una posición estética que el propio Adorno había perseguido durante toda su vida: la de una producción artística atravesada por una enorme exigencia formal que, a la vez que cuestionaba los presupuestos formales de la narrativa y el drama, lograba registrar, casi como un sismógrafo, los movimientos tectónicos sobre los que se asienta su momento socio-histórico. Así se articula una comprensión de la dimensión de crítica social del arte que no se reduce al mero partidismo o a transmitir un "mensaje", pero que tampoco puede confundirse con un atrincheramiento en el hermetismo del "arte por el arte".

Lo irrepresentable y lo “inobjetual” en la construcción del “materialismo sin imágenes” adorniano

Este trabajo propone una revisión del “materialismo sin imágenes” que Adorno propone en su Dialéctica negativa a partir de la exploración de la importancia e impronta de lo sonoro en su pensamiento. De este modo, se trata, por un lado, de trascender la adscripción de la imagen al materialismo vulgar; y, por otro, de reflexionar sobre las consecuencias de la prohibición de las imágenes para el problema de la representación. Se analiza en la primera parte del texto el significado de “imagen” en la filosofía adorniana. La segunda está dedicada a la noción de “material musical” -que nos permite pensar el materialismo adorniano desde lo sonoro- y se plantea el alcance de lo “inobjetual” [Ungegenständlich].