Slowenische bildende Kunst und ihre Einbindung in den mitteleuropäischen Raum

Slowenische bildende Kunst und ihre Einbindung in den mitteleuropäischen Raum

Joining Forces for the Art of the Homeland: The Jahrbuch für bildende Kunst in den Ostseeprovinzen (1907–1913) from the Perspectives of Artistic Collaboration, Visual Documentation, Design and Typography

The article is the first attempt to give a focused analysis of the annual art and architecture periodical Jahrbuch für bildende Kunst in den Ostseeprovinzen that was published by the Riga Society of Architects in 1907–1913 (since 1911 as Jahrbuch der bildenden Kunst in den Ostseeprovinzen). The main aspects of interpretation include the aesthetic programme of this yearbook and a chronology of its implementation, prehistory, models and context, qualities of design and typography, identity of designers, highlights of the visual and textual content, scope of and gaps in national and regional representation, as well as influence on other initiatives in the field of art periodicals.

Konstruktion, Intuition: algorithmisch

ZusammenfassungKonstruktion ist der starke Pfeiler aller Ingenieursarbeit, so auch der Arbeit des Programmierens. Konstruktives Handeln zieht jedoch explizit auch in Textgestaltung und Bildende Kunst des 20. Jahrhunderts ein. Intuition ist das Finden ohne Suchen, das künstlerisches Schaffen oft auszuzeichnen scheint. Sie steht aber gewiss auch bei manchem Programmiertrick Pate. Mit dem für informatisches Tun zentralen algorithmischen Denken werfen wir einen Blick zurück auf den Beginn ästhetischer Experimente mit Rechenmaschinen Ende der 1950er und Anfang der 1960er Jahre.

Arthur Schnitzler und die bildende Kunst

Arthur Schnitzler’s relationships to the visual arts are examined for the first time systematically and in source-based special studies in the fourteen articles in this volume. Schnitzler’s staging of authorship in portrait art and photography, his aesthetic preferences in the acquisition of art objects as well as on trips and during visits to museums, references to art and quotations in Schnitzler’s stories and dramas, and his significant participation in the art of book design of the modern age are discussed. It ranges from productive collaborations with well-known contemporary book and cover artists to posthumous visual art adaptations of his work in current graphic novels. With contributions by Achim Aurnhammer, Judith Becher, Judith Beniston, Barbara Beßlich, Eva Höfflin-Grether, Julia Ilgner, Nikolas Immer, Dieter Martin, Martin Anton Müller, Susanne Neubrand, Günther Schnitzler, Roland Stark, Reinhard Urbach, Ralf von den Hoff and Evi Zemanek.