La construcción identitaria de los raperos(as) en los temas de la protesta y la calle

En el presente artículo se muestra la construcción identitaria en el discurso oral de canciones creadas por un sector representativo de raperos(as) en Morelia, Michoacán, concretamente, en función de dos temas: la calle y la protesta. El fin es entender la percepción que tienen de sí mismos, ante los demás y en distintos marcos de sus piezas. Todo bajo la hipótesis de que allí ofrecen una identidad multidimensional en constante cambio conforme su situación comunicativa y temporal.

Memoria y Hip Hop, Una metáfora de origen

El presente artículo desarrolla una reflexión sobre el Hip Hop colombiano, latinoamericano e iberoamericano, tomando como referente inicial de análisis la propuesta de Historia Cultural de Peter Burke, en el marco del proceso de formación del investigador en el Doctorado en Estudios Sociales de la Universidad Distrital en la Línea de Memoria, Experiencia y Creencia. Propone un recorrido por los acontecimientos iniciales en el surgimiento del Hip Hop y su posterior viaje de Estados Unidos a otras latitudes; desde allí, plantea unas metáforas de origen que parten de conceptos como el viaje, los viajeros, la violencia, el pandillismo, la industria musical, entre otros. Al final, plantea unas posibilidades de análisis que aportan a la discusión académica del Hip Hop, en cuanto a la importancia de la memoria en los estudios de sobre música.

Primeras palabras para el estudio performático del freestyle rap: la dimensión poética

Este artículo plantea un método de análisis multidisciplinario para el rap improvisado. En su primera parte se sugiere el estudio de cuatro dimensiones del freestyle rap: la dimensión poética, la lingüística, la musical y la del performance. Para enriquecer esta propuesta, en la segunda parte se presenta un estudio de caso: el análisis de la dimensión poética de un freestyle del rapero argentino Acru, así como un análisis de algunos aspectos desde la teoría oral-formulaica propuesta por Parry y Lord. Esto arrojará luz sobre algunas de las herramientas poéticas de las que hace uso el freestyler en el contexto inmediato de ejecución de su arte verbal.

Practica del rap estilo libre en Argentina: antecedentes históricos

La improvisación como subgénero de la práctica del rap ha ganado auge durante el siglo XXI logrando que muchos grupos de jóvenes se organizaran cooperativamente, por un lado, y que el mercado la incorpore apoyando con publicidades y organizando eventos a nivel internacional, por el otro. En el presente artículo analizo la apropiación de la práctica de improvisación o estilo libre (freestyle) realizada por raperos en Argentina y el surgimiento de batallas de improvisación organizadas en espacios públicos y autogestivas, desde una perspectiva histórica. Como recorte espacial y temporal voy a tomar la ciudad de Buenos Aires y su conurbano, desde la llegada del rap hasta la actualidad, observando cuestiones sociales y estéticas bajo el enfoque de la Historia Oral. Para ello analizo la práctica de la improvisación a través de la clasificación temporal de tres generaciones planteadas desde la Universidad Nacional Arturo Jauretche: la vieja escuela, la primera generación, y los raperos 2.0.

Reflexiones desde la mirada de la Terapia Gestalt sobre la Danza urbana y la corporalidad

Este artículo presenta algunos de los resultados de la investigación Apreciación de la vivencia corporal en la danza hip hop desde los conceptos de la terapia gestalt: un abordaje pragmático y contextualista realizada para optar por el título de Psicóloga en la Universidad Santo Tomás. Las reflexiones que propone este trabajo tienen como objetivo resaltar la importancia de una mirada holística del ser humano como un todo cuerpo-mente, y el trabajo integrado que debe buscar la psicoterapia y las ciencias de la salud. Para esto, se resalta la danza urbana como una experiencia corporal a través de los participantes de nuestra investigación y otros estudios realizados, que posibilita la integración de la dimensión corporal de la existencia humana a la mirada psicológica de los fenómenos humanos, reconociendo la danza urbana como una herramienta potencial para un trabajo de psicoterapia corporal como la Terapia Gestalt.

Vulnerabilidad social y política al VIH-sida en Bogotá

Este estudio se propuso establecer los procesos y factores sociales que determinan la vulnerabilidad al VIH- sida y examinar el papel de la política pública para reducir o incrementar dicha vulnerabilidad social en Bogotá. El itinerario metodológico tuvo como punto de partida un enfoque cualitativo; la investigación documental como método; el análisis documental como técnica; y los instrumentos, fueron matrices de revisión y análisis documental que se aplicaron al marco normativo y legal del VIH-sida a nivel distrital y entrevistas semiestructuradas realizadas a instituciones de salud pública y organizaciones de base comunitaria. Los resultados dejan en evidencia varias cosas, primero, tal parece que los diseñadores y operarios de la política pública del VIH-sida en Bogotá, no tienen conciencia de las inconsistencias que subyacen entre lo teórico [marco normativo y legal] y la realidad de las personas infectadas; y segundo, no hay voluntad para transformar la política frente al problema del VIH-sida, ni por conocer las muy diversas realidades que experimentan quienes viven con el virus. Se concluye en la incapacidad política para garantizar el derecho a la vida y salud de las personas que viven con VIH-sida en Bogotá, eliminar el estigma, la discriminación y la violencia de género.

Rap-agencia frente a la narco violencia. Análisis crítico del discurso de canciones de los raperos de García, Nuevo León, México

El objetivo de este artículo es mostrar cómo los raperos habitantes de un municipio de la periferia metropolitana de Monterrey, México, hacen frente a la violencia derivada por la guerra contra el narcotráfico través de sus canciones. La metodología utilizada además de la etnografía y la observación participante, se basa principalmente en el Análisis Crítico del Discurso de las rimas de los raperos, con una adaptación de la propuesta de Bonet (2012) utilizada por Araiza y González (2016), donde se analiza lo siguiente: 1) la posición del autor, 2) la interacción comunicativa, 3) sujetos y agencias, 4) interdiscursividad y 5) relaciones de poder. Con el análisis se demostró que los raperos construyen sus experiencias utilizando el rap como recurso cultural y desarrollando su agencia creativa para hacer frente a la violencia derivada de la guerra contra el narcotráfico. Las características encontradas en sus líricas son las siguientes: 1) evaden temáticas directas sobre el narco; 2) tratan levemente aspectos de la violencia derivada por la guerra contra el narcotráfico; 3) exponen y/o proponen alternativas para hacer frente a las violencias; 4) tratan de concientizar a los oyentes a través de sus letras, es decir, rapear una experiencia para generar un cambio.

La transdisciplinariedad como eje transversal de la docencia universitaria: un constructo transmetodológico contra – resistencia

La investigación rizomática desde la deconstrucción como transmétodo sustenta la transdisciplinariedad como eje transversal de la docencia universitaria, un constructo transmetodológico contra – resistencia, objetivo complejo de investigación. Se deconstruye indisciplinando las disciplinas en las universidades; para interpelar al sujeto objeto en la docencia-investigación; para luego en una reconstrucción esperanzadora vamos a transversalizar la transdisciplinariedad en la docencia universitaria que anida una Educación Decolonial Transcompleja, profundamente inclusiva que atiende a procesos complejos del ser humano y su conformación como ciudadano del mundo en una decolonialidad planetaria, que propende transmetodologías con transmétodos que complejizan los métodos, como la investigación transdisciplinar critica y la investigación acción participativa compleja.

Bad Bunny y Bach: Mitos e imaginarios culturales

Este artículo explora la noción de mito e imaginario colectivo, según se manifiestan en las figuras de Bad Bunny (1994-) y de Johann Sebastian Bach (1685-1750). Bad Bunny ha sido identificado como el depositario de un imaginario que sitúa al reggaetón en tanto género musical que marca la decadencia moral de la cultura. Bach, por el contrario, encabeza el canon de compositores que hacen de la música clásica un paradigma de Arte musical culto y elaborado. La reflexión sugiere que ambas representaciones son parte de una mitología que esconde problemáticas complejas como discriminación de clase y hegemonías culturales violentas. Las conclusiones señalan la desmitificación de ambos músicos como una estrategia para, no solo apreciar de manera más equilibrada su música, sino para atender problemáticas sociales, sin los fanatismos que ambas comunidades musicales promueven en sus mitos.

La fábula invertida o sobre la amoralidad de la fábula: a propósito de la fábula como herramienta de interpretación antropológica

Usualmente se entiende la fábula como aquella narración en el cual hay personajes (principalmente animales) que, no siendo humanos, se comportan como si lo fueran, sin embargo, en este trabajo se intentará mostrar que es posible que en dichos relatos no son los animales los que se humanizan, sino el humano quien se bestializa, y que dicha perspectiva nos permitirá entender la fábula como una herramienta de interpretación antropológica.