El propósito de este texto es realizar un análisis de Besar al detective (2015) de Élmer Mendoza, una novela que se identifica como parte de la literatura de la frontera norte de México y de la novela del narcotráfico. Dicho análisis se enfoca en examinar la presencia de estructuras y relaciones de poder y formas de resistencia que encontramos en los espacios simbólicos que componen la novela. Para analizar la obra se parte de conceptos propuestos por Michel Foucault, Pierre Bourdieu y James Scott.
El final del terrorismo de ETA ha dejado abiertas cuestiones como las del relato sobre lo ocurrido, la memoria y la prevención de la radicalización. La narrativa de ficción no se ha mantenido ajena y en ese contexto se han publicado las novelas de la escritora donostiarra Luisa Etxenike El ángulo ciego, Absoluta presencia y Aves del paraíso. El análisis de las tres obras confirma que la literatura de Etxenike está imbricada con la realidad y el debate social actual en torno al terrorismo, un marco en el que la autora otorga una importancia mayúscula a la cuestión de la transmisión intergeneracional. Asimismo, en los tres casos se aprecia que tanto la historia como el modo de contarla, los rasgos formales y estilísticos, apuntan en una misma dirección y contribuyen a lanzar un mensaje contra el terror y el silencio. Todo ello permite hablar de literatura éticamente y estéticamente comprometida.
Reseña del libro Poéticas y cánones literarios bajo el franquismo (Madrid, Iberoamericana/Vervuert, 2021), de Fernando Larraz y Diego Santos Sánchez (eds.)
Reseña del libro Calma (Barcelona, Avant, 2020), de Óscar L. Figueruelo.
Óscar Figueruelo (1972) debuta como novelista con una historia sobre el miedo a lo desconocido ambientada en una comarca de pequeños pueblos y su agro circundante.
Este trabajo examina cómo los dispositivos ópticos popularizados desde finales del XVIII, y el nuevo régimen visual a que dieron lugar, incidieron en el modo de conocer y representar el mundo y de qué manera afectó al imaginario desarrollado por Larra. A este fin se repasan las transformaciones relacionadas con la tecnología de la visión, al modo en que afectó a la transmisión del conocimiento y la conformación de la opinión y, finalmente, cómo Larra, en sus artículos periodísticos, intenta conciliar el poder de la palabra con el de la nueva cultura visual, que trata de acaparar la atención del público.
En este artículo, se aborda la interpretación de la figura y la obra de Benito Pérez Galdós, sobre todo de la primera serie de los Episodios Nacionales, durante la Segunda República y la Guerra Civil (bando republicano). Especialmente, se pone de manifiesto cómo se construye el mito del escritor republicano y popular en sí mismo y en sus vínculos con el patrón simbólico que permite considerar la contienda como segunda guerra de la Independencia.
A partir de ese contexto general, con el objetivo de indagar en el ciclo recepción/producción, se estudia De Barcelona a la Bretaña francesa, las memorias que Luisa Carnés escribe en 1939 como testimonio de su salida al exilio, estudiadas en su relación intertextual con los Episodios Nacionales como mecanismo que revela su incardinación en el paradigma identitario y cultural antes expuesto.
En 1716, Andrew M. Ramsay publicó un discurso en defensa de la obra épica de Fénelon Les aventures de Télemaque (1699). Más tarde, en 1756, José Linares y Montefrío tradujo el discurso al castellano. Pese a que la censura de la edición española garantiza la exactitud de la traducción, una comparación de ambos textos desvela que se trata de una adaptación del texto. En él Ramsay comenta críticamente las ideas teóricas de la épica diferenciándose de la coetánea corriente de la estética clásica, frente a lo expuesto por Linares y Montefrío, que se evidencia deudor de una tendencia con tintes nacionales. Se analiza cómo la teoría literaria no se traduce sino que se translada en respuesta al texto del que procede y cómo apoya una serie de preceptos dependiendo de un marco conceptual designado por las tendencias estético-literarias de cada nación.
En este trabajo comparamos la edición de los Romances Históricos, de Ángel Saavedra, duque de Rivas, en formato libro: la primera edición fue en 1841 en París y en Madrid, pero partimos de la edición de las Obras Completas de 1854-1855, con los Romances que se publicaron en prensa: Revista de Madrid, Liceo Artístico y Literario Español, El Panorama... Este contraste nos permite observar los cambios que se introdujeron (crítica textual).
Este artículo propone una lectura del poema “La caída de Ícaro”, de Olvido García Valdés, con atención a los rasgos que mejor definen su carácter fundacional para la poética de la autora. El poema presenta un diálogo inusual con el mito y, en concreto, con La chute d’Icare, pintura anónima que por tradición ha sido atribuida a Pieter Bruegel el Viejo. En realidad, el punto de unión entre texto y pintura se encuentra, más allá de la écfrasis, en la perspectiva aplicada al mito. Para García Valdés, Ícaro verifica la caduca condición humana y, desde ese reconocimiento, se tantea una actitud vital que conjuga la desdicha con la presencia imperturbable del hermoso mundo circundante.
Estructuras de poder y formas de resistencia en la novela policiaca de la frontera México-Estados Unidos: «Besar al detective» de Élmer Mendoza
