Os materiais aparentemente não mais utilitários são os únicos que de alguma forma são úteis

Manoela recolhe objetos descartados que encontra em seus trajetos pela cidade e propõe novas condições de funcionamento a essas mercadorias sucateadas. Ao deter-se sob materiais que estão à margem de uma sociedade calcada na economia de trocas comerciais - que foram fatalmente direcionados ao lixo por perderem sua serventia -, os estabelece como sobras desvalorizadas que tem potencial estético. Assim, subverte a lógica normatizante ao criar modos insurgentes de existência baseadas no contato e no afeto do que é considerado ordinário. Abstract Manoela collects discarded objects she finds in her paths about town and proposes new working conditions to these scrapped goods. By focusing on materials - fatally led to being discarded for losing their usefulness - that are on the sidelines of a society based on commercial transactions, stabilishes them as devalued scraps with aesthetic potential. Thus, she subverts the normalizing logic in creating insurgent ways of existence based on connection and affection to what is considered ordinary.

Editorial da Revista Porto Arte - nº 43 - 2020

Sem resumo.

Editorial da Revista Porto Arte - nº 44 - 2020

Editorial

Identidade, uma memória a ser enfrentada

O artigo analisa a tarefa da arte e da psicanálise nos agenciamentos da memória e das identidades. Reconhece a globalização como um regime cuja temporalidade e forma de comunicação rompe com as territorialidades, funcionando, por sua vez, contrariamente à produção de identidades mais críticas e pluralistas. Analisa o trabalho de três artistas contemporâneos que elaboram problemáticas relacionadas à memória, história, silenciamentos e colonialismo. Abstract The article analyzes the task of art and psychoanalysis in the agency of memory and identities. It recognizes globalization as a regime whose temporality and form of communication breaks out territorialities, functioning, in turn, contrary to the production of more critical and pluralistic identities. It analyzes the work of three contemporary artists who elaborate issues related to memory, history, silences and colonialism.

Línguas sem posse - em direção a um inconsciente menor institucional

Como podemos pensar um insconsciente institucional, hoje?; e o que ele nos diz das práticas menores que uma instituição pode abarcar? Pensamos, com esse artigo, que o movimento de instituição e destituição a partir de um inconsciente menor institucional tem mais a ver com um procedimento de passagens, que modifica e arrasta a instituição em direção a um fora. A subjetividade é matéria, é agenciada nesse arrasto, e com os pés no chão, é possível produzir singularidades por contágio e vizinhança. Apontamos como uma saúde menor pode dar passagem a movimentos instituintes, como ela também elabora uma processualidade estética (reconceitualizando afetos na e da arte), e como se pode cartografar seus circuitos, que sempre escapam a intentos de representação. AbstractHow can we think about an institutional unconscious today? And what does it tell us about the minor practices that an institution can embrace? The movement of institution and destitution from a institutional minor unconscious has more to do with a procedure of making-passage, which in itself modifies and drags the institution towards an outside. Subjectivity is matter, it is rearranged in this dragging out, and with your feet on the ground, it is possible to produce singularities through contagion and neighbouring. We point out how a minor health can give way to instituting movements, how it also elaborates a processual aesthetics (reconceptualizing affections in and of art), and how one can map out its circuits, which always escape the intent of representation

Imagem / Palavra / Imagem

Disputa entre a palavra e a imagem artística. Primazia da primeira. Elementos racionais rígidos, estanques. Fortes entraves. Luta. Aos poucos o ambiente se pacifica. A imagem vai se impondo, vitoriosa, numa harmoniosa e equilibrada dança.

"Esquina do Mundo", a quarentena de um hospital de cuidados paliativos

Esta é a transcrição da conversa sobre o filme "Esquina do Mundo". Esta conversa mergulha em reflexões coletivas e meditações de processos de cuidado radical em um hospital de cuidados paliativos em São Paulo, Brasil, dentro da atual crise covid-19. Investiga formas de resistência transversal na ecologia de uma instituição como um hospital e descreve algumas das práticas que são implementadas em conjunto com a enfermagem, como práticas criativas.

A Estética da Descolonização em Psicoterapia: Psicoterapia Institucional e o Paradigma Ético-Estético de Fanon

Este artigo examinará como o colonialismo e o racismo estratificam o espaço, com foco especial na produção estética e na forma como a liberdade de um indivíduo depende do “ambiente” do espaço que ele ocupa. A análise será fundamentada na psiquiatriacolonial argelina e na psicoterapia anti/de-colonial. Através de uma análise do trabalho de Frantz Fanon da Psicoterapia Institucional no Hospital Blida-Joinville, este artigo argumentará que a política decolonial de Fanon e seu compromisso coma desalienação dependeram da (re)construção do espaço dentro do hospital. Isso também se soma ao que mais tarde Félix Guattari chamaria de “coeficiente de transversalidade”. Por implicação, o argumento deste artigo pretende utilizar a abordagemespacial de Fanon para psicoterapia, a fim de obter uma leitura da Psicoterapia Institucionalem massa como tendo, em seu cerne, um foco na produção espacial e estética.

Arte e resistência micropolítica: o museu-clínica como exercício de hospitalidade

Em torno da ideia de hospitalidade, o ensaio investiga a possibilidade de políticas no campo da arte que se desloquem dos hábitos acomodados de assimilação de diferenças em direção a dinâmicas mais atentas às vidas que pulsam dentro e fora das instituições artísticas, como forma de resistência à cultura de hostilidade e repressão. Este deslocamento é pensado com a ajuda da documentação do Congresso de Psicodrama realizado no Museu de Arte de São Paulo, em 1970, um evento que esboçou o museu-clínica, sugerindo a instauração de processos simultaneamente clínicos, políticos, éticos e estéticos e de análise institucional. AbstractFrom the idea of hospitality, the essay investigates the possibility of politics in the art field that could move from the accommodated habits of assimilation towards dynamics more attentive to the lives that pulsate inside and outside art institutions, as a form of resistance to the culture of hostility and repression. This movement is thought through the documentation of the Psychodrama Congress held at the São Paulo Art Museum, in 1970, an event that outlined the museum-clinic, suggesting the establishment of processes of institutional analysis and that involves, simultaneously, a clinical, political, ethical, and aesthetic dimension.