Plattformen für digitalen Journalismus in Deutschland

Zunehmend mehr Medienmärkte werden heute von Plattformen dominiert. Im Journalismus hat sich dieses Modell bislang nicht durchsetzen können, obwohl bereits unterschiedliche Plattformen am Markt existieren. Ziel des vorliegenden Beitrags ist es, die gegenwärtig verfügbaren Plattformen für digitalen Journalismus in Deutschland zu identifizieren und zu typisieren. Dazu führt der Beitrag zunächst Literatur aus Medienmanagement und Medienökonomie zusammen, um charakteristische Geschäfts- und Produktmerkmale von Medienplattformen zu bestimmen. Mittels einer empirischen Bestandsaufnahme sowie einer typenbildenden qualitativen Inhaltsanalyse werden vier Plattformtypen ermittelt: Aggregatoren, abonnementbasierte Plattformen, Online-Kioske und Einzelartikel-Kioske. Die empirische Detailanalyse zeigt, dass diese Typen größtenteils hinter den Innovationserwartungen zurückbleiben – sie können kaum als Pioniere des digitalen Journalismus gelten. Insbesondere legen die Befunde nahe, dass Journalismusplattformen bislang vorrangig als ein zusätzlicher Distributionskanal verstanden werden und nicht als neuartige Produktform für Medieninhalte.

Prozessoptimierung in der Fernsehproduktion

Seit einigen Jahren ermöglichen neue Technologien in der Fernsehproduktion dezentrales, paralleles und vor allem schnelleres Arbeiten. Speziell das Potential der Cloud-Technologie mit ihren vielfältigen Einsatzmöglichkeiten entlang des Produktionsprozesses kann sich jedoch nur entfalten, wenn die oft historisch gewachsenen Produktionsprozesse an die neuen Möglichkeiten angepasst werden. Das gelingt nur mit einer ganzheitlichen Betrachtung der Prozesse. Eine wissenschaftliche Systematik mit erprobten Werkzeugen bietet dazu das Geschäftsprozessmanagement, das mit sogenannten Reifegradmodellen die Reife von Prozessen bewertet und Maßnahmen für eine Optimierung hin zu einer höheren Reifestufe vorschlägt. Das Ziel dieses Beitrages ist es, ein spezifisches Prozessreifegradmodell für die Fernsehproduktion zu entwickeln, das bewertet, inwieweit die Prozesse auf die optimale Cloudnutzung hin optimiert sind. Der Beitrag gibt Aufschluss darüber, welche Potentiale Cloud Computing als Basistechnologie für die Fernsehproduktion bietet und wie solch ein neu entwickeltes Prozessreifegradmodell funktionieren kann. Zudem werden die Bewertungskriterien vorgestellt und damit der aktuelle Entwicklungsstand aufgezeigt.

Konvergenz der Audiowelt durch Innovationen im Internet

Technologische Innovationen, Digitalisierung und die Universalplattform des Internets verändern nachhaltig die traditionellen Medien Fernsehen, Radio und Print. Durch das Internet wandeln und erweitern sich die Funktionalitäten der Medien, sie werden flexibler in ihrer Anpassungsfähigkeit an die individuellen Alltagsabläufe ihrer Anwender. Früher getrennte Welten konvergieren. Dieser digitale Transformationsprozess, der Gestaltwandel der Angebote sowie die Aneignungsdynamiken bei den Nutzern standen von Anfang an im Fokus der 1997 gestarteten ARD/ZDF-Onlinestudienreihe. Sie ist die älteste, kontinuierlich jährlich realisierte und publizierte Konvergenzstudie in Deutschland. Untersucht werden – zum Teil im Zusammenspiel mit der Studie ARD/ZDF-Massenkommunikation – seit nun bald zweieinhalb Jahrzehnten die verschiedenen Aspekte dieser Veränderungen. Der vorliegende Beitrag zeichnet anhand der Daten der ARD/ZDF-Onlinestudienreihe die einzelnen Phasen dieses Veränderungsprozesses nach und konzentriert sich dabei auf das Audiosegment. Herangezogen werden auch die qualitativen Studien, die parallel zur Fortschreibung der ARD/ZDF-Onlinestudienreihe in Auftrag gegeben wurden sowie die umfangreiche Sammlung an Aufsätzen und Forschungsberichten im Kontext der Studienreihe. Sichtbar wird die eindrucksvolle Geschichte des Gestaltwandels der Audioangebote durch die technologischen Innovationen der letzten Jahre.

Werbemarkt in Bewegung

Addressable TV, Streaming, Social Media – der Werbemarkt und insbesondere das Bewegtbildsegment verändern sich derzeit rasant, jüngst nochmal beschleunigt und verschärft durch Corona. Wie könnte also der Video-Werbemarkt 2030 aussehen? Die möglichen langfristigen Folgen dieser Transformationen zeigt eine Szenario-Analyse des deutschen audiovisuellen Werbemarkts bis zum Jahre 2030 auf (der veröffentlichte Teil der im Auftrag der ARD-Werbung Sales and Services erstellten Studie ist letztes Jahr in der Zeitschrift Media Perspektiven erschienen und unter https://bit.ly/3t3W4Qa abrufbar).

Vom Zeitungsverlag zum subventionierten Medienhaus?

Im Jahr 2020 sollten für den Zeitungssektor im Rahmen der coronabedingten Neuordnung der Bundesförderungen40 Mio. Euro für die Zustellförderung bereitgestellt werden. Im Rahmen der kontroversen Diskussion um diese direkte staatliche Förderung der Zeitungsbranche wandelte sich die geplante Förderung in ein 220 Mio. Euro-Pogramm zur Unterstützung der digitalen Transformation von Presseverlagen (Deutscher Bundestag 2020c). Im April 2021 erklärte das Bundeswirtschaftsministerium die geplante 220-Millionen-Presseförderung für gescheitert – es wolle das Hilfspaket „nach intensiver Prüfung“ nicht weiterverfolgen. Der vorliegende Beitrag gibt Einblick in die kontroverse Diskussion um die Frage einer direkten staatlichen Pressförderung und stellt sie in den Kontext der wirtschaftlichen und medienpolitischen Kernfrage, „wie sich publizisitsche Inhalte in Zeiten der Disruption etablierter Geschäftsmodelle noch finanzieren lassen“ (Jarren, Künzler & Puppis 2019: 421).