scholarly journals L’académie royale de musique et la Comédie-Italienne sous le règne de Louis XIV deux entreprises de spectacle en rivalité ?

Author(s):  
Jérôme de La Gorce
Keyword(s):  
PMLA ◽  
1931 ◽  
Vol 46 (2) ◽  
pp. 498-532 ◽  
Author(s):  
H. Stanley Schwarz

When, in 1697, the actors of the Comédie Italienne announced their intention of producing Fatouville's La finta matrigna ou la belle-mère supposée, readily associated with La fausse prude, a novel published in Holland againt Mme de Maintenon, the machinery of the law-moved swiftly. On May 14th of that year M. d'Argenson, head of the police, closed the theater, thereby terminating the activities of the Italian troupe in the seventeenth century. For so long a time did Mme de Maintenon deprive the court of amusements that, as soon as the period of mourning for Louis XIV was ended, the regent Philippe d'Orléans hastened to re-establish in France the theater which had previously supplied an abundant source of entertainment. In 1716 he succeeded in bringing to Paris, under the leadership of Luigi Riccoboni, a troupe which began performances on May 18 at the Palais-Royal but removed on June 1 to the repaired and redecorated Hôtel de Bourgogne.


2001 ◽  
Vol 54 (2) ◽  
pp. 265-302 ◽  
Author(s):  
Georgia Cowart

Abstract After Louis XTVs banishment of the Comédie-Italienne in 1697, its costumes and masks became increasingly fashionable among a public disenchanted with absolutist politics. This article reveals the manner in which the plots, characters, and subversive satire of the Comédie-Italienne inform two ballets of André Campra, Le Carnaval de Venise (1699) and Les Fêêtes vénitiennes (1710). Following the satiric strategies used by the Comédie-Italienne, Campra and his librettists employ an exotic Venetian setting as a mask for the libertine entertainments of a French public sphere. Reversing the ideology of Louis XIVs courtly fêêtes, they deconstruct his official image in three ways: through a literary web of allusion, satire, and parody; through an Italianate musical style that serves to undermine the French language of absolutism; and through the thematic celebration of a new public audience as the subversive heir to the royal prerogative of pleasure.


Moreana ◽  
1999 ◽  
Vol 36 (Number 139- (3-4) ◽  
pp. 87-102
Author(s):  
Germain Marc’hadour
Keyword(s):  

Le roman intitulé Les Aventures de Télémaque, fils d’Ulysse, connut, dès sa parution ( 1699), un succès qui n’a pas eu d’éclipse. Il a fourni au moins deux termes au vocabulaire international: mentor et Salente. L’impact de l’oeuvre est inséparable de la personnalité de l’auteur: Fénelon avait publié un Traité de l’éducation des filles, qui contribua à le faire nommer précepteur du petit-fils de Louis XIV, poste qui l’achemina vers celui d’archevêque de Cambrai. Son vaste diocèse, où More avait signé la Paix des Dames en 1529, jouxtait les Flandres, et pâtissait des guerres menées sur cette frontière jusqu’à la paix d’Utrecht (1713). L’Ulysse dont il se fait le Mentor par Télémaque interposé est l’héritier présomptif du Roi-Soleil: il le promène de nation en nation pour lui faire honnir celles qui sont belliqueuses, et apprécier celles où la loi est souveraine, où l’agriculture est à l’honneur, et d’où sont bannis le luxe et l’ostentation. La palme rev ient à la république de Salente, véritable famille comme l’Utopie de More, et en outre dotée d’un climat idyllique. Louis XIV se fâcha: “Il décrie mon règne!” Bossuet s’offusqua: “écrire un roman est indigne d’un prêtre.” Mais l’oeuvre s’est imposée comme un classique.


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