Estrategias participativas y transmedia de empoderamiento ciudadano. El caso de San Juan de Ocotán

El artículo presenta el proyecto participativo desarrollado en San Juan de Ocotán durante un año, para crear un grupo de producción de medios con jóvenes residentes del área. Se utilizaron metodologías colaborativas donde los participantes se organizaron en tres equipos, y produjeron aproximadamente dos horas de piezas documentales, una exposición fotográfica y un sitio web que alberga todos los demás productos. Este proyecto transmedia funciona como primera fase del desarrollo de repositorio digital para la creación de una memoria colectiva del barrio. Tras la presentación pública de resultados de los talleres en el centro cultural de San Juan, poco más de diez jóvenes decidieron continuar con el trabajo de hacer transferencia tecnológica y procesos participativos en la comunidad y se constituyeron como una compañía de producción audiovisual a la que llamaron Documachete. Ahora desarrollan un largometraje documental sobre la fiesta del barrio, y planean otras producciones basadas en las necesidades mediáticas de San Juan.

Centros de producción e investigación de imágenes en 360 grados: una cartografía de no-ficción de inmersión en la academia iberoamericana

Dado el potencial de innovación que rodea a las imágenes 360 ​​grados, existe un interés significativo por parte de los investigadores en la búsqueda por comprender las posibilidades narrativas de esta modalidad emergente. En este sentido, los grupos de investigación y laboratorios vinculados a las universidades, que, en su mayoría, investigan las innovaciones comunicacionales, insisten en incluir discusiones sobre esta nueva forma de contar historias entre sus estudios – algunos de forma más continuada y otros con trabajos ocasionales – tendencia también observada en los experimentos llevados a cabo por grandes empresas de comunicación y tecnología. Así, este estudio busca brindar una cartografía de la no ficción inmersiva en los países iberoamericanos, señalando centros académicos de producción e investigación de imágenes en 360 ​​grados. Para ello, se apoya en una investigación exploratoria, con un relevamiento bibliográfico y documental. Los resultados confirman el interés de grupos de investigación y laboratorios por seguir las innovaciones mediáticas, un contexto en el que se incluyen imágenes en 360 grados. Sin embargo, debido al carácter interdisciplinario de la mayoría de estos centros y la existencia de medios de difusión obsoletos, la búsqueda de un tema específico se vuelve un desafío. Por tanto, se espera que el mapeo realizado pueda ayudar en el desarrollo de nuevas investigaciones.

Experiencia Cortázar: de una idea a crear un proyecto de narrativa transmedia

La propuesta de narrativa transmedia Experiencia Cortázar (2014-2016) permite un abordaje al escritor Julio Cortázar desde la perspectiva de un lector “cómplice y fanático” que invita a un recorrido biográfico y poético en Mendoza a mediados de 1940. Este trabajo es una descripción de su origen en 2014 y publicado en 2016 a partir de una serie de entrevistas a uno de sus creadores sobre el proyecto que se encuentra activo y está publicado en http://experienciacortazar.com.ar/. Pretendemos identificar los rasgos propios de la narrativa transmedia para experimentar otras formas de encuentro con lo literario desde la condición de participantes activos y colaboradores que se animen a introducirse en el universo literario y a realizar su propio recorrido por lo visual, los sonidos o la conjunción de distintos lenguajes que tienen como hilo al propio escritor. Esta invitación implica seguirlo a través de sus obras, fotos, amigos, lugares y así imaginar cómo fue la estadía del escritor en Mendoza o en otras ciudades, por lo cual esta propuesta pretende hacer más cercano y cotidiano a Cortázar en una relación autor-lector a partir de guiños cómplices e interactivos que son marca de época como consumidor proactivo que experimenta los cambios en el modo de interactuar con el hecho literario. Uno de los aspectos interesantes es que este proyecto aún está vivo, activo y continua ampliando sus propuestas.

Knowledge Articulation in Creative Media. Interactive, transmedia and immersive productions developed at the Federal University of Rio de Janeiro

Interactive, transmedia and immersive nonfiction creations gain projection in Brazil from 2018 on, with the academy as a great ally. Universities, as spaces for innovation, manage to foster projects of excellence, despite the scarce and high investments required, bringing together people, technological resources and strategic partnerships. In the XR (extended realities) ecosystem of the Brazilian creative industry, the Federal University of Rio de Janeiro, one of the most prized, largest and oldest public institutions of higher education in the country, through its Post Graduate Program in Creative Media (PPGMC) becomes a reference center. The institution launches innovative and experimental creations, which would hardly receive private funding, due to the adverse economic situation that the creative sectors are currently facing. This article presents and analyzes recent productions in terms of thematic approaches, technologies and languages. Applied methodologies for the creation of interactive and immersive works are also discussed, from the perspective of how these creative methods have been fostering the practice-based research output at PPGMC, and the currently achieved results.

Narrativa del parque temático en Estados Unidos

¿Qué se necesita para que un parque temático tenga éxito en el público? ¿Qué lo hace diferente a un parque de atracciones? ¿Por qué los parques temáticos necesitan las narrativas transmedia para poder tener éxito? Estas preguntas se irán desvelando a lo largo del artículo. Para ello, se ha dividido en tres puntos fundamentales para que un parque temático pueda tener éxito. En primer lugar, hablaremos de la importancia que tiene la temática en un parque temático. Para ello, analizaremos el caso de California Adventure Park en Estados Unidos y su fracaso y qué hicieron para solucionarlo. En segundo lugar, se podrá ver la importancia del mundo y los submundos que rodean al parque y sus atracciones y como ellos van haciendo que los visitantes tengan una inmersión inolvidable. Para finalizar, al igual que en cualquier producción cinematográfica, todo esto no será posible si no se crean unos personajes fuertes y memorables.

Documental interactivo y transmedia en América Latina: modelos, temáticas y estrategias

El documental interactivo y transmedia abre nuevas vías para representar la realidad y muestra un nivel de producción relevante en América Latina. Con proyectos de referencia internacional y centros de creación y formación consolidados, es necesario profundizar en el conocimiento de estos formatos con origen en la región. Esta investigación tiene por objetivo principal analizar el estado del documental interactivo y transmedia en América Latina en cuanto a modelos de producción, temáticas y estrategias de distribución, interacción y participación. El estudio se desarrolla en tres fases y se basa en una triangulación metodológica que nos permita un conocimiento más completo del objeto de estudio: mapeo de la producción, análisis de contenido y estudio de cinco casos seleccionados. Los resultados señalan una implicación relevante de las instituciones universitarias en el desarrollo del documental interactivo y transmedia, el predominio del formato webdoc y un relevante enfoque en el territorio, las comunidades próximas y la denuncia social.

Cuando se encuentran cultura fan y podcasting: las nuevas relaciones con la audiencia en O Caso Evandro

En este artículo analizamos, desde la perspectiva teórica de los estudios de fans, dos de los grupos creados, en redes sociales online, para la discusión de O Caso Evandro, cuarta temporada del podcast Projeto Humanos. O Caso Evandro discute las complejidades, contradicciones e implicaciones de un crimen ocurrido en Brasil en 1992, con muchos elementos e implicaciones hasta la fecha. El niño Evandro Ramos Caetano fue brutalmente asesinado y siete personas fueron acusadas. Analizamos los grupos de discusión creados en las plataformas de Facebook y Reddit por los oyentes del podcast, con el propósito de discutir en exclusiva la cuarta temporada del podcast. Nuestra muestra corresponde a publicaciones realizadas de enero a abril de 2021, correspondientes a 120 días. Nuestra hipótesis es que esta temporada del programa potencia el papel de la audiencia característica de la radio al migrar a las plataformas digitales y a la dinámica de consumo del podcasting, explorando características de la llamada cultura del fan. Adoptamos una metodología de estudio descriptiva, construida a partir de la basis teórica adoptada. Como resultado, tenemos seis ejes que indican nuevas relaciones de audiencia con el podcast y que pueden indicar formas de involucrar a la audiencia en nuevas producciones.

El documental interactivo y transmedia: narrar en clave local, ver en clave global

Ante los avances tecnológicos y el cambio en la forma de consumir información, los medios de comunicación se enfrentan a la necesidad de reinventarse, surgen nuevos formatos, nuevas narrativas y nuevos productos de no-ficción y periodísticos adaptados a la era de la multimedialidad, la hipertextualidad y la interactividad, categorías claves para entender el cambio en el ecosistema digital actual. Este texto pone de manifiesto las nuevas posibilidades creativas y de producción que se abren con la llegada y expansión de las tecnologías digitales, así como con el diseño y apropiación de las narrativas transmedia en ámbitos socio-comunitarios y territorios locales. A nivel metodológico y a través de la selección de cuatro ejemplos representativos del webdoc o documentales interactivos y transmedia, desarrollados en o con Latinoamérica (Beyond the map, 2016; Mujeres en venta, 2015; Pregoneros de Medellín, 2015; Webdoc transmedia: El Congost visto por el Congost, 2015) propone una mirada a los cambios que se vienen dando en el formato documental o reportaje de no-ficción diseñado para ser consumido en la web, y en los mecanismos, herramientas y tecnologías que tenemos hoy en día para contar historias que rompen las estructuras tradicionales de creación y consumo audiovisual.

Análisis comparativo de los documentales transmedia argentinos, Malvinas 30 y El feriante. Características y singularidades transmedia

El artículo presenta un análisis comparativo de los documentales transmedia argentinos Malvinas 30, lanzado en abril de 2012 y El feriante, en circulación desde octubre de 2017. El objetivo fue analizar el abordaje de la temática en una planificación comunicacional transmedia, identificando elementos y características de la producción de las narrativas transmedia, a la vez que interpretar las transformaciones que se produjeron en la construcción de las narrativas y percibir futuros escenarios. De este modo, en una primera instancia se realizó un análisis descriptivo de cada documental transmedia, posteriormente se examinó conceptos referenciales teóricos, luego se realizó el análisis comparativo que permitió identificar categorías, similitudes y diferencias de los documentales objeto de análisis. Concluimos que los temas abordados con una estructura de narrativas transmedia nos permiten vislumbrar un paradigma que requiere de políticas que promuevan la producción local y regional para producir contenidos, además de fomentar el conocimiento y desarrollo de procesos transmediáticos que favorezcan la generación de lenguajes híbridos y el análisis de las narrativas transmedia para interpretar sus implicancias e interactuar en nuevos escenarios.

¡Muerte a lo real! Notas sobre diez años de práctica documental expandida

Este artículo recupera la experiencia de creación de narrativas documentales transmedia a lo largo de una década. En este caso, se pone énfasis en la práctica documental como un dispositivo crítico desde donde articular estrategias de apropiación tecnológica con fines de investigación artística, reconociendo la herencia del cine crítico latinoamericano en una serie de prácticas autorales y desde el Laboratorio Iberoamericano de Documental de la Universidad Iberoamericana Ciudad de México, así como coproducciones, comisiones y colaboraciones. El texto se estructura en tres partes: la primera aborda algunas provocaciones inspiradas en la historia del cine latinoamericano, la segunda presenta un recorrido no-lineal por la producción del autor y algunas ideas que sostienen su práctica, y finalmente, se ofrecen nociones y modelos de corte metodológico para el desarrollo de proyectos documentales transmedia. Este artículo es una suerte de collage de ideas que entreteje premisas de realización con múltiples experiencias de realización en un espíritu por contribuir, aunque sea mínimamente, a una cartografía de los modos en que la práctica documental se encarna en un contexto cultural y económico como el de Latinoamérica.