scholarly journals Experimentações narrativas em Twin Peaks: The Return: narração paramétrica na ficção televisiva contemporânea

Rumores ◽  
2021 ◽  
Vol 15 (30) ◽  
pp. 267-295
Author(s):  
Henrique Bolzan Quaioti ◽  
Rogério Ferraraz
Keyword(s):  

O objetivo deste artigo é identificar a existência de narração paramétrica (conceito originalmente aplicado por David Bordwell a certas obras fílmicas) na ficção televisiva contemporânea, bem como apontar uma hipótese sobre o propósito do uso desse modo narrativo. Para tanto, elegemos como corpus a série "Twin Peaks: the return" (2017), dirigida por David Lynch e escrita por ele e por Mark Frost. Acreditamos ser possível identificar que existe pelo menos um evento narrativo na série que pode ser considerado paramétrico, que denominamos “Dale Cooper letárgico”. Através da análise desse evento narrativo, pretendemos demonstrar, que, usando uma narrativa paramétrica, Lynch e Frost subvertem grande parte das convenções que a própria série original engendrou em 1990, trazendo, assim, novas experimentações à ficção televisiva.

Author(s):  
Víctor ITURREGUI-MOTILOA

Resumen: Este artículo propone un estudio de la alteridad y la ficción en la serie Twin Peaks. The Return. Realizaremos un estudio de las decisiones formales y narrativas como procesos de significación, con el análisis fílmico y narratológico como herramienta. El trabajo se centra en la construcción del punto de vista y la identificación del espectador. El motivo de los mundos y figuras duplicadas desarrollado por David Lynch en su cine alcanza su acmé en la ficción televisiva. Además, estas ideas se materializan en la revisión de dos de los mitos clásicos sobre la relación con el Otro: Orfeo y Narciso.Abstract: This paper consists on a study of alterity and fiction in Twin Peaks. The Return. It will discuss the formal and narrative decisions as forms of signification, using film and narratological analysis. This research will pay attention to the construction of the point of view and to the identification of the spectator towards these images. The classical themes on lynchean films, such as alternative and duplicate worlds and figures, sublimate in TV fiction. Moreover, these ideas are represented by reinterpreting two myths related to the Other: Orpheus and Narcissus.


COMeIN ◽  
2017 ◽  
Author(s):  
Antoni Roig
Keyword(s):  

Sergio Ramos y Rafa Nadal están viendo Twin Peaks. No sé si habrán elaborado ya alguna teoría, pero probablemente se sientan desconcertados. Lo que Movistar+ anuncia como «No es una serie. Es la Serie» se ha revelado como algo distinto, que pone a prueba —y de qué manera— lo que significa ver televisión en esta llamada "era dorada" de las series. ¿Nostalgia? ¿Autohomenaje? ¿Control autoral férreo? ¿Caos y decadencia narrativa? ¿Gol a Showtime?… Aun no lo sabemos, pero este es precisamente el tema: David Lynch y Mark Frost han construido un artefacto radical que ejerce un influjo extraño pero que se niega a dar explicaciones y nos deja indefensos: ¿spoilers?, ¿teorías fan? Esto es otra cosa.


Rumores ◽  
2019 ◽  
Vol 13 (25) ◽  
pp. 169-191
Author(s):  
Renato Luiz Pucci Junior ◽  
Fabiano Pereira de Souza
Keyword(s):  

Este artigo examina o sound design da série televisiva Twin Peaks (TWIN…, 1990-1991), criada por David Lynch e Mark Frost. Analisam-se distorções ou substituições de vozes, técnicas que Lynch havia empregado em um curta e em quatro longas-metragens, com o sound designer Alan Splet. O objetivo é identificar na série, realizada após o término da parceria com Lynch, a persistência do tipo de elaboração sonora de Splet. O exame da mais recente temporada de Twin Peaks (TWIN…,2017) mostra que se intensificaram recursos sonoros das temporadas anteriores, em conjunção com a trama mais ousada em termos narrativos. O artigo fundamentase em Michel Chion quanto ao som e em Luiz Manzano quanto ao sound design. O conceito de brincadeira infinita, de James Carse, e o ensaio de Angela Hague sobre o método investigativo do agente Cooper ajudam a entender a relação entre sonoridade e trama ficcional.


Ícone ◽  
2019 ◽  
Vol 17 (3) ◽  
pp. 396
Author(s):  
Rogério Ferraraz Ferraraz ◽  
Gabriel Perrone
Keyword(s):  

O objetivo deste artigo é investigar o estranhamento no horror contemporâneo através da análise de duas obras audiovisuais que se inserem nesse contexto: o longa-metragem O tempo do lobo (Le temps du loup, 2003), de Michael Haneke, e a série televisiva Twin Peaks: O Retorno (Twin Peaks: the return, 2017), de David Lynch e Mark Frost. Distintas em diversos aspectos estilísticos, estéticos e narrativos, tais obras se aproximam ao situar suas histórias no ambiente familiar e reconhecível, porém insólito e desconcertante, tornando-se, assim, propícias ao estudo comparativo em correlação ao conceito de inquietante (ou estranho) proposto por Sigmund Freud.


Arts ◽  
2018 ◽  
Vol 7 (3) ◽  
pp. 49 ◽  
Author(s):  
Julian Novitz

The influence of the cult television series Twin Peaks (1990–1991) can be detected in a wide range of videogames, from adventure, to roleplaying to survival horror titles. While many games variously draw upon the narrative, setting and imagery of the series for inspiration, certain elements of the distinctive uncanniness of Twin Peaks are difficult to translate into gameplay, particularly its ability consistently disrupt the expectations and emotional responses of its audience. This paper examines the ways in which the 2010 survival horror title Deadly Premonition replicates the uncanniness of Twin Peaks in both its narrative and gameplay, noting how it expands upon conceptualizations of the gamerly uncanny. It contends that Deadly Premonition’s awkward recombination of seemingly inconsistent and excessive gameplay features mirrors the ways in which David Lynch and Mark Frost draw upon and subvert audience expectations for police procedurals and soap operas in the original Twin Peaks in order to generate an uncanny effect. Furthermore, Deadly Premonition uses the theme of possession—a central element of the television series—to offer a diegetic exploration of the uncanny relationship between the player and their onscreen avatar. In these regards, Deadly Premonition provides a rare example of how the subversive uncanniness of Twin Peaks can be addressed through gameplay, rather than solely through the game’s narrative or representational elements.


2018 ◽  
pp. 101-106
Author(s):  
Raúl Fuentes

La aparición, 25 años después, de una nueva temporada de la serie de televisión creada por Mark Frost y David Lynch desató especulaciones en redes sociales sobre el significado de los sucesos que conforman su ficción, así como una oleada de fanáticos que intenta desentrañar todos y cada uno de los misterios que la anécdota presenta e incluso una especie de nuevo culto tras la muy particular admiración que ahora existe por el episodio 8. Más allá del fenómeno pop (bastante discreto con respecto al que provocan otras series de más reciente creación, como Juego de tronos o Stranger Things), existen aspectos formales que considero importante rescatar en este texto. No se trata de descubrir el hilo negro, pero sí de no dejar pasar aquello que de único y valioso tiene Twin Peaks.


Author(s):  
Lindsay Hallam
Keyword(s):  

This chapter examines how David Lynch's Twin Peaks: Fire Walk With Me enriched and expanded the underlying mythology of the Twin Peaks universe despite being narrowed in scope. It details the excitement of fans when it was announced that David Lynch was going to return to Twin Peaks in the form of a feature film. It also reveals how fans did not anticipate the Twin Peaks film to be a prequel that shows the last seven days in the life of Laura Palmer. The chapter points out how Fire Walk With Me film was not intended to appease those who wanted to know the fates of the many characters after the series finale, but to delve deeper into the mysteries surrounding Laura's death and the connection to a supernatural realm. It examines Fire Walk With Me's shooting script that several scenes which include series regulars in cameo appearances.


2019 ◽  
Vol 7 (13) ◽  
pp. 55-66
Author(s):  
Daniel Pérez-Pamies ◽  
Marta Lopera-Mármol

This article uses a comparative and hermeneutical analysis to explore the similarities and differences between the cinematographic work of Billy Wilder,in particular, Sunset Blvd. (1950), and David Lynch and the well-known television series Twin Peaks (David Lynch & Mark Frost, CBS, 1990-1991), as well as itswidely-expected continuation: Twin Peaks: The Return (David Lynch & Mark Frost, Showtime, 2017), paying special attention to the representation of the corpse both in narrative and historical terms. The hypothesis of the authors is that the figuration of the dead contains and symbolizes a specific model of representation at the same time as it anticipates the appearance of a new one. In conclusion, the body in suspension, located in the gap between life and death, functions as a hinge between the past and the future.


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