DIÁLOGOS CULTURAIS ENTRE O RAP E O CORDEL: A ORALIDADE E A PERFORMANCE EM UMA PROPOSTA DE LETRAMENTO LITERÁRIO

EM UM CENÁRIO CONSTANTE DE QUESTIONAMENTOS E DISCUSSÕES ACERCA DA LITERATURA NO ESPAÇO ESCOLAR, É DEMONSTRADA UMA NECESSIDADE DE ABORDAGEM DE ENSINO QUE SEJA CAPAZ DE AMPLIAR OS HORIZONTES DE ALUNOS-LEITORES, TENDO EM VISTA QUE A DIVERSIDADE ARTÍSTICO-CULTURAL APRESENTA UMA MULTIPLICIDADE DE REPRESENTAÇÕES E AUTORREPRESENTAÇÕES POR MEIO DA LITERATURA. ASSIM SENDO, ESTE TRABALHO BUSCA EVIDENCIAR A CULTURA POPULAR, MAIS ESPECIFICAMENTE, PRODUÇÕES ADVINDAS DO RAP, REPENTE E A LITERATURA DE CORDEL, NAS OBRAS AMOR POPULAR DO CANTOR RAPDURA XIQUE-CHICO, SÃO JOÃO DA MINHA INFÂNCIA E NA FEIRA COM A MINHA FAMÍLIA DA CORDELISTA ANNE KAROLYNNE, POR MEIO DE UMA SEQUÊNCIA DIDÁTICA PARA SER APLICADA EM UMA TURMA 1º ANO DO ENSINO MÉDIO. COM EFEITO, A METODOLOGIA UTILIZADA NESTE TRABALHO É DE ABORDAGEM QUALITATIVA E QUANTO A SUA NATUREZA É BIBLIOGRÁFICA, HAJA VISTA QUE APRESENTA UMA REVISÃO BIBLIOGRÁFICA, A PARTIR DOS PRESSUPOSTOS TEÓRICOS DE COSSON ACERCA DO LETRAMENTO LITERÁRIO, DALVI AO TRATAR SOBRE A FORMAÇÃO DO LEITOR E DO ENSINO DE LITERATURA, ARANTES, AYALA QUE TRATAM DA CULTURA POPULAR, DENTRE OUTROS AUTORES. OS RESULTADOS PERMITEM INFERIR, PRELIMINARMENTE, QUE A ABORDAGEM METODOLÓGICA QUE ADVÉM DAS MANIFESTAÇÕES ARTÍSTICO-CULTURAIS PROVENIENTES DA CULTURA POPULAR PODE CONTRIBUIR SIGNIFICATIVAMENTE PARA O DESENVOLVIMENTO DE HABILIDADES LEITORAS, POSSIBILITANDO E VALORIZANDO O TRABALHO COM A ORALIDADE E A PERFORMANCE, SEMPRE COM O INTUITO DE DESENVOLVER NO ALUNO(A) SUA FORMAÇÃO CRÍTICA DE LEITOR PROFICIENTE.

popular, lo plebeyo y lo democrático: “aguante”, cumbia y política en la cultura popular argentina

A pesar de que la obra de Martín Barbero pareció ser, a finales de los años ochenta, un impulso decisivo para la construcción de estudios renovados y radicales sobre las culturas populares de nuestro continente, la década neoconservadora mostró un repliegue también radical: la desaparición de la categoría misma (“lo popular”). Aquellos que insistimos en pronunciar ese nombre, asistimos hoy a una puesta en escena renovada: metodológicamente más variada, empíricamente enriquecida, aunque carente de formulaciones teóricas de la fortaleza de las suministradas por Martín Barbero en los ochenta.Este artículo presentará tres zonas indagación, que permiten desplegar a la vez problemas metodológicos y teóricos: la que tiene que ver con las prácticas de los hinchas de fútbol y su ética del “aguante”; la que exhibe la heterogeneidad de la escena de la cumbia; y finalmente, las dificultades de la construcción de un enunciador nacional-popular democrático, estatal, rebelde y subalterno, en las disputas por las nuevas leyes de comunicación en Argentina.

La comparsa La Placita (1938-1958): patrimonio inmaterial del carnaval santiaguero

Estudio analítico-propositivo con presupuestos teórico-metodológicos que contribuye al conocimiento científico desde dos líneas interrelacionadas: una, que valida al patrimonio inmaterial desde la presencia de elementos imperecederos en la cultura popular y como aporte innegable de su riqueza artístico-cultural; la otra, que profundiza en los orígenes y evolución de la comparsa La Placita hasta situarla en acción inseparable de la fiesta de mayor arraigo en Santiago de Cuba: el carnaval.

Tempo e Expectativa em Música Popular: duas obras, duas origens

O presente artigo aborda o processo composicional utilizado na canção Fé na Santa Sagrada Escritura, de Xangai (Eugênio Avelino) e Antônio Carlos M. Pinto, e na música instrumental Francamente #2, de Ataualba Meirelles. A primeira, música regionalista vinda da cultura popular; a segunda, vinda do fusion, numa mistura do jazz com a música popular brasileira; ambas concebidas na segunda metade do século XX. A abordagem dá enfoque a expectativas decorrentes de irregularidades na métrica e nos padrões de compasso. Apesar de ambas as composições apresentarem irregularidades temporais, as origens desses processos vêm de fontes distintas: uma da cultura popular, outra da academia. Iniciamos com uma explanação sobre a questão do tempo na música, para em seguida tecer uma análise abordando esse aspecto nas obras supracitadas.

IMPÉRIO DO SAMBA QUEM SÃO ELES: MARCO DE RESISTÊNCIA CULTURAL NO BAIRRO DO UMARIZAL

Este artigo visa debruçar-se sobre a história dos movimentos de cultura popular do bairro do Umarizal, suas dinâmicas e suas personagens mais relevantes, tendo, como núcleo principal, o “Império do Samba Quem São Eles” - seu último marco de resistência cultural -, a fim de apontar, com base em indicadores locais, através do método de história oral, as inúmeras possibilidades que possam ter contribuído para o enfraquecimento desses movimentos, que culminou com a sua quase total extinção, partir do fenômeno social da gentrificação do espaço, que vulnerabiliza os grupos economicamente mais fragilizados, permitindo que a urbanização ocorra, sem encontrar resistência. Buscando entender a importância da agremiação carnavalesca, para a manutenção da identidade cultural local, através do depoimento de seu mestre de bateria, Pedro Paulo Júnior, tem-se, então, precisa delimitação da problemática do caso, que passa, necessariamente, pelo processo de urbanização e verticalização do espaço. Ao ouvir outra de suas muitas personalidades notórias, o arquiteto e carnavalesco Fernando Luiz pessoa, tem-se a real visualização do processo que culminou com a radical transformação de sua malha urbana, através do qual é possível inferir que tais modificações ocorreram em etapas distintas, e que foram, ao longo do tempo, enfraquecendo os movimentos de cultura popular, até culminar com sua quase total extinção.

Mostra Artística Virtual

O objetivo deste artigo foi descrever a experiência de construção da Mostra Artística Virtual, programação decorrente do IV Legado Freireano. O trabalho apresenta elementos de análise que identificam traços da reinvenção dos Círculos de Cultura Popular de Paulo Freire. Os autores participaram da organização e coordenação dos Círculos de Cultura como mediadores e participantes com apresentação de trabalho. Além dos registros das ações desenvolvidas, recorreu-se a uma pesquisa qualitativa de caráter bibliográfico, tendo, como base, Freire (2020; 2019), Brandão e Fagundes (2016). A análise da experiência permite revelar nítidas aproximações do processo vivenciado com a Pedagogia Freireana, tendo como propósito comum a busca pela construção de uma educação crítica e libertadora.

Atualidade em cordel

Observa-se que a cultura popular, há tempos, vem sendo objeto de estudo de vários pesquisadores e atores sociais, principalmente, nesse momento de pandemia, onde a cultura popular é compreendida como criação e sociabilidade, cultura popular e vida. Para Beltrão (1980), a cultura é preexistente, passa por nossa experiência e crítica, e nos leva a construir um mundo melhor, segundo a ordem natural que a vida exige. Por isso, nosso foco será apresentar a importância da literatura de cordel, como instrumento informativo utilizado há muito tempo por várias camadas sociais e que perdura abundantemente na atualidade. Nosso estudo considera a Literatura de Cordel um forte meio de comunicação, em especial no Nordeste Brasileiro, a voz de um segmento popular, e que se configura enquanto processo de folkcomunicação e informação jornalística. O literário, em sua especificidade, de acordo com Marques de Melo (2008), tanto é entretenimento quanto o meio e o suporte de divulgação, conservação, transformação e atualização da cultura do povo. Assim foi que Gilmar de Carvalho desenvolveu seu trabalho por mais de 40 anos como professor, pesquisador e produtor cultural, a quem homenageamos; trazendo essa expressão secular e seus criadores que conservam força e alimentam permanentemente os fluxos informacionais como suporte jornalístico.

“O Povo Desliga, Vai à Procura do Fado” — A Rádio e a Resistência Fadista ao Estado Novo na Década de 1930

Muito longe da consagração atual e mesmo antes da sua domesticação pelo salazarismo, o fado atravessou fases dilemáticas da sua existência. Entre elas, estão os tempos iniciais da sua mediatização, em particular, as complexas articulações com a rádio na década de 1930, com o Estado Novo e os preconceitos de classe a tentarem ostracizar o fado ou, pelo menos, travar a legitimação nacional da cultura popular urbana. As tensões que já antes rodeavam o fado renovaram-se e agudizaram-se face ao contexto simultâneo de estabilização da ditadura e de implantação da rádio em Portugal, colocando o novo meio de difusão sonora no centro das lutas simbólicas em torno da “canção nacional”. Envolvendo dilemas entre o estigma e a legitimação fadista, entre a sua origem e a propagação, entre a difusão pública e o controlo estético ou moral, constitui-se uma zona de articulação da rádio com o fado onde diversos atores sociais se posicionaram, com diferentes objetivos e estratégias, e em que se jogaram questões de programação, discursividade e status social. O objetivo deste artigo é identificar esse conjunto de articulações ao longo dos anos 30, tentando perceber de que maneira a formação do campo radiofónico, com as suas várias estações e matizes, se tornou palco e participante num processo cultural que, em alguns aspetos, já o precedia. A pesquisa baseia-se na imprensa coeva, especificamente nos jornais de fado (Guitarra de Portugal; Canção do Sul) e nos periódicos dedicados à rádio (Rádio Semanal; Rádio Revista; Boletim da Emissora Nacional; Rádio Nacional).

Maruja Mallo: transformación, máscara e identidad. Breve análisis de su cuaderno América Aborigen (1959)

El presente artículo aborda el estudio de la figura de Maruja Mallo centrándose en el análisis del proceso de construcción de su identidad artística, sobre todo en lo que refiere al periodo de los años cincuenta, muy levemente estudiados hasta ahora. Analizamos el cuaderno de su archivo personal titulado América Aborigen (1959), en el cual la pintora reflexiona acerca de diferentes cuestiones relacionadas con la cultura popular americana, esenciales para comprender el desarrollo de la artista en este momento. Examinamos también el gusto por diferentes elementos fundamentales en su vida, como son la mentira, el disfraz y, sobre todo, la máscara, que encontraremos a lo largo de su trayectoria en contextos muy diferentes, pero siempre con simbolismos asociados a la transformación de la realidad o mutabilidad. Después de desarrollar las ideas planteadas anteriormente, reflexionaremos en torno a la indumentaria y los maquillajes tan exagerados de los que Mallo hizo gala durante los años setenta y ochenta, y su relación con su pensamiento artístico.