Sobre Rafaela Solís Muñoz, Estados Unidos en los diarios de viaje de cuatro intelectuales hispanoamericanos del siglo XIX

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Mario Vázquez Olivera, Chiapas mexicana. La gestación de la frontera entre México y Guatemala durante la primera mitad de siglo XIX

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Estadios y ¿Equilibrio? Soberanía Nacional Pre-política; Dominio de Escenario Societal-interno; Error último en Diseño de Política Exterior de Estado: Chile y Acciones Exteriores conflictuales con Perú y Bolivia: Siglo XIX a XXI

“Política Exterior”, al interior de la Investigación Social-Empírica en el Área del Poder, constituye escenario intelectual, racional y factual, fronterizo-difuso; así entendida, la cuestión como objeto, su abordaje requiere internalización como competencia, de insumos angulares de la actividad: Análisis Político; a saber: uso de conceptos adecuados y paralelo empleo de criterios de observación pertinentes. Aquí, a partir de herramientas conceptuales decisivas, se re-construye caracterizando, un “conjunto procesal de vinculación exterior conflictual” —compuesto por hitos y actividades1 respecto sucesos con alcance inter e intra-nacional— entre Chile, Perú y Bolivia, bajo los siglos XIX, XX y XXI. Lo anterior, persiguiendo —desde la articulación de una hipótesis de envergadura—, el lograr la entrega de un artefacto teorético, respecto hechos histórico-políticos, dotado de potencia para co-ordenar, situar fenómenos, a la vez, que constituyendo un rendimiento intelectual tipo: material-informe, con cariz analítico e interpretativo.

Las primeras conquistas femaninas: escritura, prensa y educación (1830-1916)

Leer y escribir son herramientas vitales para habitar y trascender el mundo. La apropiaciónque las mujeres hicieron de la lectura y la escritura fue un antecedente fundamental para la recepción de las primeras ideas que, a favor de su emancipación, pugnaron por su acceso a la educación superior durante el siglo XIX. Y, en el caso de nuestro país, para que surgieran las primeras demandas civiles feministas en los albores del siglo XX. El presente texto da cuenta de este proceso y de su impronta en la gestación de la acción organizada de las mujeres mexicanas.

La cianotipia como recurso en el arte contemporáneo: una luz azul que no se apaga

El proceso fotoquímico conocido como cianotipia es uno de los medios de obtención de imágenes fotográficas más sencillos y a la vez más sugerentes que existen. Tras ser descubierta en la primera mitad del siglo XIX y ser utilizada ampliamente en el siglo XX para realizar copias de planos arquitectónicos ahora, en el siglo XXI y tras la popularización masiva de la imagen digital, parecía condenada a desaparecer. Sin embargo, las nuevas tecnologías han abierto nuevos caminos, por ejemplo, posibilitado creaciones híbridas (mediante la elaboración de negativos digitales para la obtención de cianotipos) o favoreciendo la difusión tanto de estas creaciones como de manuales técnicos a través de la red. Actualmente la cianotipia es un recurso utilizado en distintos ámbitos; junto a las aplicaciones pedagógicas o terapéuticas podemos encontrar unos significativos resultados artísticos en distintas partes del mundo, España entre ellas. Todas estas cuestiones son abordadas en el presente artículo

Nuevos datos sobre la saga musical de los Acuña: el cantante y pianista Josef Francisco Acuña y Castells (*Xàtiva, 1778)

Este artículo recupera información sobre la vida y la actividad profesional del músico y empresario teatral setabense Josef Francisco Acuña (*1778) —no investigado en profundidad hasta ahora— a través del análisis y cotejo de diversas fuentes archivísticas, bibliográficas y hemerográficas. Se configura así un relato biográfico articulado teniendo en cuenta sus distintas etapas de actividad artística y su desempeño de diferentes oficios en varias ciudades de la península durante la primera mitad del siglo XIX. Se estudian, asimismo, los lazos profesionales que mantuvo con importantes figuras de su tiempo, como el cantante Manuel García, el librero y activista liberal valenciano Miguel Domingo y la familia Máiquez, además de elaborar un recuento de sus obras, compuestas y/o arregladas para las librerías valencianas y mallorquinas, y también del repertorio que interpretó durante su actividad como tenor y pianista en Madrid, Valencia y Palma de Mallorca.

Multiculturalidad en folletines chilenos de filiación “indiana” del siglo XIX

A singular corpus of the Chilean narrative of the nineteenth century develops the topic of prevented love between Spaniards and Mapuche, according to which the happy ending only be possible through the civilization of the indigenous or thanks to their submission to Christian doctrine. For this reason, these are texts nor alien to the debate that is currently present in the theses regarding categories such as multiculturalism, interculturality, cultural plurality, among other approaches and exposes interculturality as “conflictivity” (Fornet-Betancourt, 1998, Dussel, 2005; García Canclini, 2011) according to the hybrid, precarious and inharmonious condition. It is, in fact, a “culturizing” narrative that gives way to paroxysmal outcomes typical of the folletin which at the time were called as typical of an “indian novel” by Zorobabel Rodriguez (1873). Our working hypothesis proposes that these transgressions end up being transferred from the melodramatic imaginary to a historiographical and cultural condition that does not attend to the conflictive but to the hegemonic with respect the conformation of our national identity.

Contribución al estudio de la actividad operística en Barcelona (1844-1851): el caso de las sociedades filarmónica y apolínea y del teatro Odeón

En este artículo se presenta y se analiza una faceta de la actividad lírica de la Barcelona del siglo XIX, (período 1844-1851) la correspondiente a la programación operística debida a las Sociedades Filarmónica y Apolínea, al margen de los dos teatros hegermónicos de la ciudad: el Teatro Principal (o de Santa Cruz) y el Gran Teatro del Liceu. Dichas actividades constatan la preeminencia y hegemonía de la ópera italiana en general y de Donizetti en particular.

La aportación crítica de Elisabeth Eastlake (1809-1893) al debate de la fotografía en las artes a mediados del siglo XIX: la publicación de Fotografía (1857) en el Quaterly Review

En 1857, la historiadora del arte Elisabeth Eastlake escribía el primer ensayo crítico conocido hasta la fecha, sobre la dimensión histórica y estética de la fotografía en el marco del debate sobre la artisticidad de la fotografía y su lugar en las artes. Consciente y sorprendida respecto al modo en que la fotografía estaba alterando las formas tradicionales de representar al mundo, intentó arrojar algo de luz sobre el futuro del nuevo arte. Incluso, tranquilizar al público más conservador e ilustrado con un texto en el que proclamaba públicamente que el verdadero, revolucionario y experimental potencial de la fotografía residía en su versatilidad para representar el presente. Este artículo centra su interés en esta aportación al debate Arte/Fotografía y analiza el contenido de este ensayo pionero publicado en la revista de literaria y política Quaterly Review.

Joaquina Vera, traductora de Edward Bulwer-Lytton: Leyla o El sitio de Granada (1845)

Artículo que versa sobre la dramaturga y traductora jiennense Joaquina Vera, la cual desarrolló su labor literaria en las décadas centrales del siglo XIX, adaptando y traduciendo obra de teatro francesas, y un relato inglés del prolífico escritor victoriano Edward Bulwer-Lytton, Leila, or The Siege of Granada (1838), que suscitó el interés entre los intelectuales españoles, imbuidos de las propuestas románticas, por su doble vertiente orientalista y medieval. El análisis de la versión de Vera se lleva a cabo basándose en tres ejes: el paratexto, las estrategias y lo errores de traducción.