Vintila Horia

Vintila Horia (1915-1992) fue un escritor e intelectual de nacionalidad rumana. Condenado por la dictadura comunista de su país, vivió en el exilio gran parte de su vida, en Italia, Argentina y Francia, hasta que se estableció en España en 1953. Escribió una amplia y variada obra, que consta de artículos, novelas y ensayos, en rumano, francés y castellano. Ideológicamente tuvo un talante conservador y cristiano. Dos temas dominantes de su obra, relacionados entre sí, son el exilio y la disidencia intelectual. Analizaremos en este trabajo la incorporación creativa de la tradición clásica para expresar esos dos motivos. Varias de sus novelas versan sobre personajes históricos grecorromanos que, de alguna manera, representan al propio autor. Entre ellas, Dios ha nacido en el exilio (1960) recrea el exilio de Ovidio y su descubrimiento de la fe cristiana. En este trabajo se analiza el uso de fuentes clásicas por parte de Horia y la incorporación creativa de estos materiales como correlato objetivo y como base de creación de sentido en esa novela. Vintilă Horia (1915-1992) is a Romanian writer and romanist. Convicted by the communist régime of his country, he lived most of his life in exile, in Italy, Argentina, and France. He eventually settled in Spain from 1953. His production consists of articles, novels, and essays, written in Romanian, French, and Spanish. Ideologically, he was conservative and Christian. He develops two core subject-matters: exile and intellectual dissent. In this paper il will be analysed the creative use of the Classical reception for expressing these two motives. Several of his novels portray historical characters who represent the author himself: for instance, God was born in exile (1960) tells the story of Ovid’s exile and his conversion to the Christian faith. It will be examined the use of Classical sources by Horia and the creative assimilation of these materials as a correlative objective for creating meaning

intensificação em português europeu - Algumas configurações linguísticas em comentários em linha

No estudo aqui proposto sobre a intensificação em português europeu, pretende-se identificar e descrever algumas configurações linguísticas em comentários em linha, que, em articulação com as características discursivo-textuais, convergem para a caracterização deste género. Nesta perspetiva, a intensificação é abordada enquanto fenómeno discursivo-textual, com um enfoque na relevância que as formas e construções linguísticas têm enquanto marcadoras de valores traduzíveis num grau elevado de uma propriedade ou de um efeito de sentido a par com a forte manifestação do sujeito, uma característica do género comentário. This study focuses on intensification in European Portuguese. Its aim is to identify and describe some linguistic configurations in online comments, which, in conjunction with the discursive-textual characteristics, converge for the characterization of this textual genre. In this perspective, the intensification is approached here as a discursive-textual phenomenon, with a focus on the relevance that linguistic forms and constructions have as markers of values of a high degree of a property or of an effect of meaning along with the strong manifestation of the subject, which is, in itself, a characteristic of the commentary genre. La présente étude sur l'intensification en portugais européen porte sur l'identification et la description de certaines configurations linguistiques dans les commentaires en ligne, qui, en conjonction avec les caractéristiques discursives-textuelles, convergent vers la caractérisation de cette pratique textuelle. Dans cette perspective, l'intensification est abordée comme un phénomène discursif-textuel, avec un accent sur la pertinence que les formes et constructions linguistiques ont comme marqueurs de valeurs traduisibles à un degré élevé d'une propriété ou d'un effet de sens avec le fort manifestation du sujet, caractéristique du genre du commentaire. Le choix pour l'analyse d'un corpus de commentaires se doit au cadre de la recherche menée au sein du Groupe Gramática & Texto, qui, dans la première phase du projet, a réuni un corpus de commentaires en ligne, G&T.Comenta, d'où provient le corpus ici analysé. En el estudio que aquí se propone sobre la intensificación en portugués europeo, se pretende identificar y describir algunas configuraciones lingüísticas en los comentarios online, que, en conjunto con las características discursivo-textuales, convergen en la caracterización de este género. En esta perspectiva, la intensificación se aborda como un fenómeno discursivo-textual, con un enfoque en la relevancia que tienen las formas y construcciones lingüísticas como marcadores de valores traducibles en un alto grado de una propiedad o efecto de significado junto con la fuerte manifestación del sujeto, una característica del género del comentario. La elección para el análisis de un corpus de comentarios se debe al encuadre de este estudio en el ámbito de la investigación realizada dentro del Grupo Gramática & Texto, que, en la primera fase del proyecto, reunió un corpus de comentarios online, Comentarios de G&T., De donde se tomó el corpus aquí analizado.

ciclo de la “Volombrella” y los límites de la temática napolitana en el Cansonero del Conde De Popoli

El Cansonero encargado por Giovanni Cantelmo, Conde de Popoli, es considerado el máximo exponente de la denominada “lírica de koiné”, surgida en Nápoles durante el dominio aragonés. Por sus características, se podría decir que esta vertiente oscila entre la poesía culta o cortesana y el filón popular de inspiración meridional. Una de las pioneras en el estudio de esta obra, Maria Corti, afirmó que, temáticamente, “l’elemento indigeno vive in promiscuità con cose e immagini che nel ‘400 erano ormai di dominio nazionale nella letteratura popolareggiante riflessa” (1956: XXVI), inaugurando así una corriente de pensamiento crítico que ha sido aceptada sin discusión alguna por la mayoría de los estudiosos posteriores. En este estudio pretendemos comprobar la validez de las opiniones de Corti tomando como base uno de los grupos de composiciones más conocidos del Cansonero, el denominado ciclo de la “volombrella”. The Cansonero, whose compilation was ordered by Giovanni Cantelmo, Count of Popoli, is considered as the main testimony of the so-called “koine poetry”, that emerges in Naples during the Aragonese period. According to its features, it could be said that this trend fluctuates between the courtesan poetry and the popular and Meridional one. Maria Corti, one of the pioneers in the study of this anthology, stated: “l’elemento indigeno vive in promiscuità con cose e immagini che nel ‘400 erano ormai di dominio nazionale nella letteratura popolareggiante riflessa” (1956: XXVI). With these words she inaugurated a critical tendency which has been followed without any revision by most of scholars. This study intends to prove the validity of Corti’s opinions on the basis of one of the most popular group of compositions in the Cansonero, the so-called “volombrella” cycle.

Painting with words. Some considerations on the picture of women from The Child of Pleasure to The Virgins of the Rocks by Gabriele D’Annunzio

Il saggio si occupa di un aspetto fondamentale della ricerca compiuta da D’Annunzio che è la fusione di scrittura e arte figurativa, e della sua declinazione secondo i dettami dell’estetismo finisecolare. Lo studio intende mettere in luce non solo le modalità stilistiche e compositive, ma anche la finalità poetica e le valenze ideologiche, della sperimentazione ecfrastica realizzata nel passaggio tra il romanzo di debutto (Il piacere) e il romanzo del superomismo (Le vergini delle rocce). L’analisi testuale prenderà in esame come i ritratti dei personaggi femminili, costruiti attraverso la comparazione con oggetti d’arte, poggino altresì sulla narrazione dell’effetto prodotto sull’io del protagonista che sceglie e guarda tali opere d’arte. La visione viene cristallizzata nelle immagini verbali che ornano le pagine del libro, il quale, a sua volta, diventa museo e si offre allo sguardo del lettore del tempo proponendogli un nuovo canone estetico di Bellezza. The essay deals with a fundamental aspect of D'Annunzio’s research which is the fusion of writing and figurative art, and its declination according to the dictates of end-century aesthetics. The study intends to highlight the stylistic and compositional modalities, in addition to the poetic purpose and ideological values, of the ecphrastic experimentation carried out in the transition between the debut novel (The Child of Pleasure) and the novel of superomismo (The Virgins of the Rocks). The textual analysis will examine how the portraits of female characters, constructed through the comparison with objects of art, rest at the same time on the narration of the effect produced on the Self of the protagonist who chooses and looks at these works of art. The vision turns out to be crystallized in verbal images which adorn the pages of the book which in turn becomes a museum and offers itself to the eye of the reader of the time, proposing a new aesthetic canon of Beauty. Il saggio si occupa di un aspetto fondamentale della ricerca compiuta da d’Annunzio che è la fusione di scrittura e arte figurativa, e della sua declinazione secondo i dettami dell’estetismo finisecolare. Lo studio intende mettere in luce le modalità stilistiche e compositive, oltre alla finalità poetica e le valenze ideologiche, della sperimentazione ecfrastica realizzata nel passaggio tra il romanzo di debutto (Il piacere) e il romanzo del superomismo (Le vergini delle rocce). L’analisi testuale prenderà in esame come i ritratti dei personaggi femminili, costruiti attraverso la comparazione con oggetti d’arte, poggino al tempo stesso sulla narrazione dell’effetto prodotto sull’io del protagonista che sceglie e guarda tali opere d’arte. La visione viene cristallizzata nelle immagini verbali che ornano le pagine del libro, il quale, a sua volta, diventa museo e si offre allo sguardo del lettore del tempo proponendogli un nuovo canone estetico di Bellezza.

intensificación en controversias en líneas en español

Esta investigación presenta un análisis de la intensificación en un corpus de comentarios en español a artículos de prensa digitales sobre la fiesta de Moros y Cristianos, una tradición controvertida en España por el tratamiento de ciertos grupos sociales. Basándose en Albelda y Briz (2020), definimos la intensificación como una estrategia retórico-pragmática de argumentación por la que el hablante refuerza lo dicho y/o su intención para lograr más eficazmente sus metas conversacionales en el discurso. Por eso, este artículo se interesa por las estrategias lingüísticas de intensificación empleadas para posicionarse en estas controversias, tomando en cuenta los contextos comunicativos en los que aparecen, así como las funciones que desempeñan respecto a la argumentación y la imagen. A partir de una metodología adaptada de la metodología desarrollada por Albelda et al. (2014), los resultados muestran que la intensificación aparece principalmente en intervenciones que reaccionan a lo dicho anteriormente de forma general para reforzar la expresión de la postura personal del hablante. This article presents an analysis of intensification in a corpus of comments in Spanish to digital press articles about the Moors and Christians festival, a tradition that led to controversies in Spain due to its treatment of certain social groups. Based on Albelda and Briz (2020), intensification is defined as a rhetorical and pragmatic strategy of argumentation whereby the speaker strengthens what he says and/or his intention to achieve more efficiently his conversational goals. Therefore, this paper looks into the linguistic strategies of intensification, taking into consideration the specific interactional contexts in which they appear and the functions they carry out regarding argumentation and face. Based on the methodology developed by Albelda and al. (2014), the results show that intensification appears mainly in moves that respond to the entire discussion in order to strengthen the expression of the personal perspective of the speaker.

arte entremesil de Jerónimo de Cáncer y Velasco

Don Jerónimo de Cáncer y Velasco, comediante de la primera mitad del siglo xvii, es uno de esos ingenios que en las monografías, antologías o tratados de teatro breve siempre se destaca por sus habilidades, pero, en cambio, ha sufrido escasa fortuna en las prensas modernas. Motivo por el cual nos ha llegado solo parcial e insuficientemente editado. En el presente artículo se intenta, precisamente por ello, un acercamiento a su arte entremesil a través de una mirada crítica a sus piezas más recónditas o inéditas en honor a sus merecimientos, a partir de la publicación de la primera antología de su teatro breve. Jerónimo de Cáncer y Velasco, a comedian from the first half of the seventeenth century, is one those witty geniuses that in monographs, anthologies or short theatrical treatises shine for their abilities, though on the contrary he has had little fortune in modern publications. For this reason, he has only reached the public partially or has been insufficiently published. The present article tries, precisely for this reason, to bring to light his work in theatre interlude performances by taking a critical look at his most unexplored or unpublished works, starting with the publication of his first anthology of theatrical pieces.

ORAGE MYSTIQUE DE FRANÇOIS DE CUREL : MISE EN QUESTION DE LA « PIÈCE BIEN FAITE »

François de Curel, dont le théâtre est tombé quelque peu dans l’oubli, est considéré comme un représentant de « pièces à thèses ». Pourtant, malgré un certain attachement de l’auteur à la tradition classique, on lui reprochait de saborder les fondements mêmes de l’art dramatique. De fait, en étudiant Orage mystique, force nous est de constater qu’il tourne résolument le dos aux principes régulateurs de la fable, principes hérités des conceptions aristotéliciennes. Si le premier acte du drame semble obtempérer aux contraintes formelles d’une « pièce bien faite », dès le deuxième, l’écrivain brise le déroulement de l’action linéaire pour se focaliser non sur la dynamique des événements, mais sur la vie psychique du protagoniste. Ce faisant, Curel semble proposer le nouveau paradigme dramatique, où, au lieu de conflits interpersonnels censés pousser l’action en avant, nous assistons à des affrontements intrasubjectifs se déroulant dans la psyché du personnage central. François de Curelis considered a representative of “problem plays”, though his theatre has fallen into oblivion. However, despite the author’s attachment to the classical tradition, he was criticized for scuttling the very fundamental dramatic art. In fact, when studying Orage mystique (Mystical Storm), it is clear that he disregards the regulatory principles of the fable, principles inherited from Aristotelian conceptions. If the first act of the drama seems to comply with the formal constraints of a “well-made play”, in the second, the writer breaks the course of the linear action to focus not on the dynamics of events, but on psychic life of the protagonist. In this way, Curel proposes a new dramatic paradigm, in which intra-subjective confrontations develop within the psyche of the central character, instead of interpersonal conflicts meant to push the action forward.

La claridad (2020), de Marcelo Luján: una lectura como ciclo de cuentos

Partiendo de un somero recorrido por las distintas aportaciones teórico-críticas del siglo XX en torno al denominado ciclo de cuentos, se defiende tal estatuto genérico para La claridad, libro de cuentos de Marcelo Luján publicado en 2020. Dado que esta obra reúne seis cuentos que son autónomos y a la vez están interrelacionados gracias a una serie de elementos narrativos, cumple los requisitos para ser considerada un ciclo. Se realizó una entrevista con Luján, reproducida en este trabajo, con el propósito de entender el proceso creativo detrás de esta obra y conocer qué concepción tiene este autor de su propia obra narrativa. Departing from a brief review of the different theoretical and critical contributions from the 20th century around the so called short story cycle, we could define La claridad, a book of stories by Marcelo Luján published in 2020, as such. This classification is justified by the fact that this work brings together six stories that are both autonomous and interrelated thanks to a series of narrative elements. An interview, reproduced in this work, was conducted with Luján in order to understand the creative process behind his work and to know what his own conception of it is.

De nuevo sobre la intensificación pragmática: revisión y propuesta

Este artículo presenta una propuesta de caracterización de la intensificación desde una perspectiva pragmática con el objetivo de contribuir al establecimiento de una definición completa, delimitada y unitaria del fenómeno, que permita reconocer y discriminar los usos intensificaciones de otras categorías cercanas. Para ello, se revisan las principales aportaciones previas al estudio del fenómeno: desde las más extendidas, de carácter gramatical y semántico, a las más recientes de naturaleza pragmática. Se propone, por un lado, una explicación cognitiva y metarrepresentacional que define la intensificación como el intento lingüístico de un hablante por modificar los supuestos que le atribuye al oyente y que no responden a sus expectativas. Por otro lado, se considera que esta modificación de los supuestos del oyente persigue unos efectos retóricos determinados, normalmente relacionados con la consecución de metas locales o globales de los hablantes en una determinada interacción en curso. This article proposes a characterisation of intensification from a pragmatic perspective, aiming to establish a comprehensive, delimited and unitary definition This characterisation aspires to contribute to the recognition of the uses of intensification in real contexts and to help distinguish intensification from other similar phenomena. Before presenting the definition, the main contributions on the study of intensification are reviewed, both those conceived from a grammatical-semantic perspective and from a pragmatic perspective (the second are the most recent).A cognitive and meta-representational perspective presents intensification as a linguistic attempt of a speaker to modify the assumptions that he/she attributes to the listener, and that do not meet this speaker’s expectations. From a rhetorical perspective, the modification of the listener's assumptions pursues certain rhetorical effects, usually related to the achievement of local or global goals of the speaker in an ongoing interaction.

intensificación en los cuentos populares occitanos

Este estudio plantea un análisis preliminar de las estrategias de intensificación constatadas en un corpus escrito de 162 cuentos populares occitanos (variedades languedocianas nororientales y sudoccidentales). Aunque, en términos generales, el acervo de recursos disponibles se corresponde con el uso corriente del occitano, la utilización de esos recursos también refleja las circunstancias específicas que condicionan la narración y transmisión (cultural) de los cuentos. La intensificación se utiliza para reforzar tanto la inmersión del público en la narración como la cohesión cultural y social de la comunidad donde se relatan los cuentos. This study offers an initial exploration of the intensification strategies attested in a written corpus of 162 Occitan folktales (north-east and south-west Lengadocian varieties). Although, overall, the pool of available resources corresponds to ordinary Occitan usage, the deployment of the strategies also reflects the particular conditions surrounding the storytelling and (cultural) transmission of folktales. Intensification is used to strengthen both the audience’s immersion in the narrative, and the cultural and social cohesion of the community in which the stories are told.