scholarly journals Sensibilidades queer en la exposición Camp: notes on fashion (2019). Una cita con Sontag en el Metropolitan Museum of Arts

2021 ◽  
Vol 1 (1) ◽  
pp. 53-65
Author(s):  
Álvaro Navarro Gaviño
Keyword(s):  
Status Quo ◽  
Metropolitan Museum ◽  
Fashion Studies ◽  
Susan Sontag ◽  
Cultura Popular ◽  
Estudios Culturales

Han pasado ya casi seis décadas desde que en 1964 Susan Sontag publicara «Notes on Camp», reivindicando la atención hacia una sensibilidad estética que históricamente había sido reprimida y perseguida. Aunque ha sido referenciado en los estudios culturales académicos como un concepto esquivo, aquello que Sontag denominó «camp» se extendió como un marco interpretativo en una gran parte de las formas de expresión artística y cultural, revelándose como una estética compleja cuya naturaleza política desafiaría el status quo de la normalización y normatividad de las sociedades occidentales. Caracterizada por romper los equilibrios entre el arte elevado y el abrazo a la cultura popular, la compleja y descarada estética camp ha sido de inspiración para múltiples producciones culturales de las últimas décadas, haciendo alarde de modos distintos de habitar los espacios, de entender el cuerpo y la interacción social desde la subalternidad, la ironía, el artificio, la teatralidad y la exageración, asuntos asociados a las identidades homosexuales en un primer momento. Sin embargo, el montaje de la exposición en el año 2019 con el nombre Camp: Notes on Fashion en el Metropolitan Museum of Arts de Nueva York plantea interesantes lecturas sobre la evolución del concepto, las nuevas relaciones de la vestimenta con la identidad de género y la apertura de las prácticas museísticas a las ideologías que promueven la representación disidente, realizando distintos despliegues a través de merchandising y planteando interesantes debates sobre los formatos de performatividad de los fashion studies.

Entre a cultura popular e a resistência: a trajetória de Lina Bo Bardi e Hélio Oiticica | Between popular culture and resistance: the trajectory of Lina Bo Bardi and Hélio Oiticica

2021 ◽  
Vol 18 ◽  
pp. 1
Author(s):  
Paulo Arthur Silva Aleixo ◽  
Eline Maria Mora Pereira Caixeta
Keyword(s):  
Popular Culture ◽  
Rio De Janeiro ◽  
Sao Paulo ◽  
Status Quo ◽  
São Paulo ◽  
Cultura Popular

Durante os primeiros anos da década de 1960, no período que permeia o golpe militar no Brasil, houve um momento singular em que os profissionais das artes e da arquitetura estiveram interessados em sair de suas estritas esferas, posicionando-se politicamente ao repensar a produção cultural e visando estreitar a relação com as camadas populares e mudar a situação estabelecida. Nesse contexto, dentre diversos agentes, pode-se recortar os nomes da arquiteta ítalo-brasileira Lina Bo Bardi (Roma, 1914 – São Paulo, 1992) e do artista carioca Hélio Oiticica (Rio de Janeiro, 1937 – Rio de Janeiro, 1980) como protagonistas na construção de um pensamento que buscou, sobretudo, caminhos para questionar o status quo. Atuando em lugares distintos e pertencentes a diferentes gerações e campos de atuação, suas trajetórias em nenhuma ocasião se cruzaram, apesar de apresentarem uma forte afinidade de convicções. Sendo assim, este trabalho busca mobilizar uma reflexão acerca das interlocuções entre as produções de Bo Bardi e de Oiticica com a cultura popular, reconhecendo essa aproximação como uma forma de resistência à difícil realidade do Brasil durante a ditadura militar. Para tanto, determinadas atividades desenvolvidas são colocadas em uma mesma perspectiva e analisadas,objetivando contribuir para a imagem de um potente fenômeno cultural que lutou por um maiorengajamento social e político.

The tee-hee of Michaśka (Michał Witkowski). Dangerous liaisons of black humor and camp in "Lubiewo" by Michał Witkowski

Tekstualia ◽  
2014 ◽  
Vol 4 (39) ◽  
pp. 67-78
Author(s):  
Marcin Czardybon
Keyword(s):  
Social Status ◽  
Status Quo ◽  
Susan Sontag ◽  
The Social ◽  
Similarities And Differences ◽  
Black Humor

The article traces the similarities and differences between the categories of black humour and camp. Despite differing creative strategies, it turns out that they both have a subversive potential that undermines the social status quo. Lubiewo by Michał Witkowski can be seen as a model example of combining black humour and camp. These two categories, both employing distance, deconstruct each other through specifi c literary strategies. In Lubiewo, humour noir helps to fi nd out how the effect described by Susan Sontag in her Notes on ‘Camp’ is created. The black humour of Witkowski’s prose shows the tragic dimension behind the camp aesthetics.

scholarly journals Król(owa) kampu

2019 ◽  
pp. 237-241
Author(s):  
Marcin Giżycki
Keyword(s):  
Metropolitan Museum ◽  
Susan Sontag

Tekst jest spojrzeniem na fenomen grupy Queen przez pryzmat filmu Bohemian Rhapsody oraz wystawy Notes on Fashion w Metropolitan Museum w Nowym Jorku, inspirowanej sławnym tekstem Susan Sontag Notes on Camp z 1964 r. Autor dowodzi, że film Bryana Singera, chociaż dość powierzchowny, odnosi sukces w jednym aspekcie: dobrze ukazuje dochodzenie wokalisty zespołu Freddiego Mercury’ego i reszty grupy Queen do show-biznesowego kampu. Giżycki stawia przy tym tezę, że Mercury, który jeszcze jako Farrokh Bulsara studiował w Ealing Art College w Londynie w latach 60., musiał znać tekst Sontag i kształtował swoją strategię wizerunkową według jego tez.

scholarly journals Presentación dosier: Repensar lo camp, investigar lo queer

2021 ◽  
Vol 1 (1) ◽  
pp. 3-4
Author(s):  
Francisco A. Zurian ◽  
Francisco José García Ramos
Keyword(s):  
Metropolitan Museum ◽  
Metropolitan Museum Of Art ◽  
Susan Sontag ◽  
Partisan Review

Han pasado ya 55 años desde la publicación del célebre «Notas sobre lo Camp» en Partisan Review, uno de los textos más conocidos de la filósofa y escritora Susan Sontag. En 1964 el término «camp» era, ante todo, una palabra-código en las subculturas gays de Nueva York y Londres y significaba una actitud irónica de la lectura a contrapelo de películas, novelas y objetos decorativos kitsch y de la cultura de masas (Schreiber, 2018). Desde entonces, la palabra camp ha ido ganando espacio en los ámbitos culturales, hasta el punto de que el Met (The Metropolitan Museum of Art de Nueva York) ha querido conmemorar el aniversario del ensayo de Sontag con una exposición, una gala y un magnífico catálogo con el objetivo de explorar los orígenes de la exuberante estética de lo camp (Bolton et al., 2019).

scholarly journals Los destinos cruzados de la imposibilidad. Perspectivas de género en torno al Museo del Pueblo Español en compañía de Carmen Baroja y Nessi = The Crossed Destinies of Impossibility. Gendered Perspectives on the Museum of the Spanish People in the Company of Carmen Baroja y Nessi

2020 ◽  
pp. 171
Author(s):  
Rafael Sánchez-Mateos Paniagua
Keyword(s):  
Popular Culture ◽  
Cultural Studies ◽  
Women Professionals ◽  
Traditional Culture ◽  
Folk Culture ◽  
Direct Role ◽  
Cultura Popular ◽  
The World ◽  
Identity Based ◽  
Estudios Culturales

Los museos y archivos de cultura tradicional popular conciernen intensamente a la memoria material de los trabajos reproductivos que sostienen la vida realizados por mujeres, pero también a los lazos intelectuales y profesionales que muchas de ellas, con relativa frecuencia, establecieron con el campo de la etnología y la etnografía y sus instituciones. En el marco de los estudios culturales, este artículo explora estos museos considerados menores, invisibles o irrelevantes para el presente, a menudo almacenados, dispersos y subalternizados, sino desaparecidos. Específicamente, se analiza el caso del malogrado Museo del Pueblo Español (1934-1993) y el papel que en él desempeñaron distintas mujeres, en especial Carmen Baroja y Nessi (1883-1950). Sus memorias autobiográficas invitan a explorar cómo una experiencia de modernidad y feminista puede vincularse a una sensibilidad interclasista en torno a la cultura popular tradicional de manera no esencialista o identitaria, sino material y vital. Un enfoque que puede ser inspirador a la hora de pensar alternativas al orden androcéntrico del mundo, útiles en el trabajo de imaginar, no solo un museo feminista, sino también una nueva sociedad. AbstractFolk museums and the archives of traditional culture are intensely related not only to the material memory of the reproductive and life-sustaining work carried out by women, but to the intellectual and professional links that many women quite often established both with ethnology and ethnography, and their respective institutions. Within the framework of cultural studies, this article addresses these minor and ‘ghost’ museums of folk culture, those either considered irrelevant to the present, or otherwise hidden away, dispersed, subalternized, and, ultimately, disappeared. Specifically, this study focuses on the case of the Museum of The Spanish People (1934-1993) and the women professionals who played a direct role in its curation, with special attention placed on the figure of Carmen Baroja y Nessi (1883-1950). Her autobiographical memoirs invite us to explore the question of how a modern and feminist experience can be linked to an interclassist sensitivity for traditional popular culture that is neither essentialist nor identity-based, but, rather, material and vitalistic: an approach which could inspire us to think of alternatives to the androcentric order of the world, and which remains useful for the work of imagining, not only a feminist museum, but a new society as well.

scholarly journals Encuentros y desencuentros identitarios de la ciudad: Barranquilla en las crónicas periodísticas de Alfonso Fuenmayor

2021 ◽  
pp. 19-36
Author(s):  
Cecilia Marrugo Puello
Keyword(s):  
Cultura Popular ◽  
Estudios Culturales

Las crónicas periodístico-literarias de Alfonso Fuenmayor están estrechamente relacionadas con el entorno urbano de Barranquilla. Desde postulados psicosociales y ciertas teorías de estudios culturales se analizará cómo en su espacio cronístico se conjugan elementos que apelan a la construcción de una identidad urbana, cuyo fundamento es la relación con ese mismo entorno citadino. Abordaremos una pluralidad de enfoques temporales y la dinámica en la función del cronista para revelar su proyecto de formación identitaria, firmemente anclado en postulados de tradición y progreso y enraizada en elementos de la cultura popular del Caribe. popular del Caribe.

scholarly journals Do Populismo Cultural ao Capitalismo Legal / From cultural populism to cool capitalism

2013 ◽  
pp. 05
Author(s):  
Jim McGuigan
Keyword(s):  
Status Quo ◽  
Cultura Popular

Durante a década de 1980, os Estudos Culturais na Grã-Bretanha – e em todos os lugares – tomaram uma reviravolta populista sem critérios. O campo de estudos tinha até aqui se focado, com uma orientação claramente opositora, em relação às artes, à cultura popular e de massa como lugares de contestação ideológica. Até o momento, o crescente interesse para a definição, e, mesmo a celebração dos processos de consumo cultural – a audiência ativa, a resistência através de rituais etc – perdeu de vista a luta econômica e política sobre a circulação da cultura na sociedade. Essa tendência cultural populista se tornou menos preocupada com o questionamento do status quo e, involuntariamente, apoiou o desenvolvimento neoliberal nos últimos trinta anos. Estudos culturais em evidência, assim, pararam de ser uma forma crítica de análise da condição cultural presente e, ao invés disso, trataram de identificar-se com ela. Isso foi possível porque a cultura predominante estava incorporando muitos tipos de discordância que os Estudos Culturais, como campo de pesquisa e educação, procurou apoiar e promover. A cultura predominante hoje é caracterizada neste artigo como capitalismo ‘legal’. Traçando a mudança histórica do significado de ‘legal’, o artigo apresenta o conceito de capitalismo legal – a incorporação do desafeto no capitalismo em si – e examina suas origens na cultura afro-americana, e sua absorção e neutralização através dos tempos, em ordem de caracterizar os aspectos mais marcantes da cultura predominante ao redor do mundo, atualmente. Em síntese, o artigo clama por uma renovação da crítica no interesse público que aplique análises multidimensionais para uma gama maior de questões. O objetivo analítico é prestar contas adequadamente para a complexidade lógica da circulação cultural em vários contextos simbólicos, econômicos, políticos e ecológicos por baixo do capitalismo neoliberal. A este respeito, a discussão visa a esclarecer o objeto de contestação em prol da intervenção cultural crítica na esfera pública

scholarly journals Restos del pasado y la imaginación salvadoreña. Estudios culturales del modernismo a hoy

2019 ◽  
Author(s):  
Antonio García Espada
Keyword(s):  
El Salvador ◽  
Cultura Popular ◽  
Estudios Culturales

Restos del pasado, ruinas de antiguos edificios, pedazos de papel, memorias fragmentadas ... es a menudo de lo único que disponemos para reconstruir la historia de algunas de las manifestaciones más originales del genio salvadoreño. Una sociedad sometida a la violencia y la división desde hace mucho tiempo y que quizá por eso es algo olvidadiza. Pero merece la pena recordar que El Salvador es también una ventana privilegiada con vistas a lo mejor de la vanguardia artística, la innovación política, la cultura popular, el mestizaje y la creatividad vernácula.

scholarly journals Diversidad en percepciones de la problemática social en el continente americano: cruzando fronteras mediante composiciones musicales

2015 ◽  
Author(s):  
Gilda Pacheco Acuña
Keyword(s):  
Costa Rica ◽  
Title Page ◽  
Cultura Popular ◽  
Estudios Culturales

<div class="page" title="Page 1"><div class="layoutArea"><div class="column"><p><span>El siguiente artículo utiliza canciones de diferentes regiones de América </span><span>escritas al final de la década de los años ochentas por cantautores re</span><span>- </span><span>presentativos de Argentina, Costa Rica y Estados Unidos. Estos textos, productos de cultura popular, son analizados como poemas y para dicho estudio se usan tanto estrategias de los enfoques comparativos literarios como premisas de los estudios culturales. Con esta propuesta teórica se busca visualizar interesantes similitudes y señalar importantes diferen</span><span>- </span><span>cias en estas producciones textuales desde diversos contextos históricos, políticos y sociales de los países seleccionados. </span></p></div></div></div>

Terra incognita Hausarztpraxis – Tabakentwöhnung in der deutschen Primärversorgung

2014 ◽  
Vol 60 (3) ◽  
pp. 175-187 ◽  
Author(s):  
Sven Schneider ◽  
Katharina Diehl ◽  
Christina Bock ◽  
Raphael M. Herr ◽  
Manfred Mayer ◽  
...  
Keyword(s):  
Status Quo ◽  
Expert Review ◽  
Terra Incognita

Zielsetzung: Die Hausarztpraxis gilt als ideales Setting für die Tabakentwöhnung. Die bundesweite „ÄSP-kardio-Studie“ liefert aktuelle Daten zum Status quo der Tabakentwöhnung nach der „5 A-Strategie“ in deutschen Hausarztpraxen. Methodik: Zwischen 10/2011 und 03/2012 wurden über 4.000 Hausärzte repräsentativ befragt. Der Fragebogen wurde vorab einem Expert Review unterzogen, durch kognitive Interviews validiert und in einer Pilotstudie getestet. Ergebnisse: Routinemäßig erfassten 89 % der Hausärzte etwaigen Tabakkonsum („Assess“), 82 % rieten Rauchern zu einem Rauchstopp („Advise“) und 12 % vereinbarten schriftliche Ziele einer Entwöhnung („Agree“). Hilfestellungen („Assist“) in Form einer Kurzintervention fanden mit 72 % deutlich häufiger statt als in Form von Informationsmaterial (33 %) oder einer Entwöhnungstherapie (27 %). Etwa die Hälfte (54 %) vereinbarte Folgetermine zur Überprüfung des Rauchstopps („Arrange“). Das Angebot war von arzt-, praxis- sowie patientenspezifischen Faktoren abhängig und in den nordöstlichen Bundesländern unterdurchschnittlich. Acht von 10 Hausärzten (77 %) bewerteten ihre Maßnahmen als nicht erfolgreich. Schlussfolgerungen: Deutlich wird die suboptimale und ungleich verteilte Versorgung von Rauchern mit angemessenen Entwöhnungsmaßnahmen in deutschen Hausarztpraxen.

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