scholarly journals Entrelaçamentos entre filme-vídeo-documentário-dança-teatro:

2020 ◽  
Vol 23 ◽  
Author(s):  
Maria Consuelo Santos ◽  
Maria de Lurdes Barros da Paixão
Keyword(s):  
Wim Wenders ◽  
Pina Bausch

O presente artigo tem o propósito de analisar a obra cinematográfica “Pina”, do cineasta Wim Wenders e sobre o trabalho artístico, em dançateatro, da bailarina-coreógrafa Pina Bausch.  Ao mesmo tempo, o citado filme, por si mesmo, é também outra significativa obra. Um documentário não tradicional, híbrido ao abarcar modalidades expressivas entrelaçando filme-vídeo-documentário-dança-teatro, realizado em 3D. Além disso se destaca pela relação que estabelece com a tecnologia de forma relacional com o ambiente e todos os seres, ampliando as possibilidades criativas, informativas e comunicacionais. A noção de “campo expandido” nos permitiu situá-la como uma obra aberta que estabelece relações com distintas modalidades tecnológicas e que, portanto, também suscita a interrelação com diversas formas de conhecimento. A metodologia utilizada se fundamenta em princípios da fenomenologia.

scholarly journals Pina Bausch e Café Müller no Cinema: a mise-en-scène da copresença do corpo e dos olhos fechados

2018 ◽  
Vol 8 (3) ◽  
pp. 469-486
Author(s):  
Cristiane Wosniak
Keyword(s):  
Gilles Deleuze ◽  
Wim Wenders ◽  
Mise En Scene ◽  
Pina Bausch

Resumo: O artigo pretende refletir sobre a questão da copresença do corpo dançante no excerto Café Müller, de Pina Bausch, sob o olhar cinematográfico de Wim Wenders em Pina (2011). Como ancoragem teórica, traz-se à cena o ensaísta e cineasta Jean-Louis Comolli ‒ mise-en-scène, representação, copresença ‒ e a filosofia do cinema da diferença de Gilles Deleuze. Ao se moldar sobre as relações com o tempo, o objeto empírico da investigação traça rupturas e refrações das imagens como potência de representação. Da (im)perfeição dos olhos fechados em Café Müller à re(a)presentação em falso-raccord da imagem coalescente: o olhar da montagem cinematográfica como produção de presença em dança.

scholarly journals Una apertura de Pina. Algunas reflexiones en torno al documental de Wim Wenders

2019 ◽  
Author(s):  
Virginia E. Zuleta
Keyword(s):  
Wim Wenders ◽  
Pina Bausch

 Este artículo se propone una lectura del largometraje Pina (2011) de WimWenders. Documental que trata sobre la historia de la bailarina Pina Bausch, más precisamente, la historia de Pina en tanto directora y coreógrafa de Tanztheater Wuppertal.Filmado en escenario urbanos y naturales de la ciudad alemana –Wuppertal, hogar de lacompañía– y con la ayuda de la tecnología 3D, el film se compone de fragmentos de obras,memorias-bailadas por los integrantes de la compañía e imágenes-archivo.Como punto de partida tematizaremos la noción de ensayo-fílmico y su vínculo con el documental biográfico. Describiremos algunos aspectos del largometraje que a nuestro entender podrían resonar con este no-género llamado ensayismo-fílmico. Trabajaremos con lasimágenes del film no como “representaciones” de una realidad, sino como productoras; lasimágenes no sólo producen el mundo, sino que nos producen. En este sentido, el “nos” queacompaña el verbo “producir” nos interpela, en tanto subjetividad. Y nos preguntamos ¿quésería de Pina sin estas imágenes que posibilitan pensarla? ¿Es posible pensarla como algoindependiente de la producción de imágenes? Creemos que abrir una pregunta acerca de lobiográfico implica interrogarse sobre la subjetividad y sus modos de producción. A partirde estos problemas, tematizaremos sobre el espacio del teatro –su adentro y su afuera– parapoder pensar un espacio “otro” de la danza, el cuerpo del bailarín –en tanto actor-productor.

scholarly journals Pina: a poeticidade do movimento em memória

Cartema ◽  
2012 ◽  
Vol 1 (1) ◽  
Author(s):  
Roberta Ramos Marques ◽  
Ailce Moreira De Melo
Keyword(s):  
Wim Wenders ◽  
Pina Bausch

O presente artigo propõe uma discussão sobre o documentário Pina, estreadopor Wim Wenders em 2011. A reflexão a ser desenvolvida gira em torno das escolhasrealizadas pelo diretor para evocar, através dos meios expressivos do cinema, o universodramatúrgico, bem como os processos criativos da dança-teatro de Pina Bausch. Taisescolhas resultam na configuração do filme de Wenders como uma espécie de “documentáriopoético” (NICHOLS, 2010), que, através do diálogo com outros gêneros audiovisuais,como a videodança, e do uso da tecnologia 3D, aproxima-se, a um só tempo,dos dispositivos metodológicos e estéticos da dança de Pina Bausch, e da fruição dessesdispositivos pelo público.PALAVRAS-CHAVE: documentário; poeticidade; dança; memória.

scholarly journals Passing on Dance: practices of translating the choreographies of Pina Bausch

2018 ◽  
Vol 8 (3) ◽  
pp. 393-420
Author(s):  
Gabriele Klein
Keyword(s):  
Translation Theory ◽  
Sociological Perspective ◽  
Production Analysis ◽  
Specific Potential ◽  
Using Data ◽  
Identity And Difference ◽  
Pina Bausch

Abstract: This text aims to analyze the process of passing on choreographies, as exemplified in the work of the Tanztheater Wuppertal Pina Bausch. It presents this process as a praxis of translation. The paper discusses the limitations and possibilities of translating choreography, as well as the specific potential inherent and visible in practices of translating choreographies by Pina Bausch. From a philosophical and sociological perspective of translation theory and based on a methodology of the ‘praxeological production analysis’ (Klein, 2014a; 2015a), I’m using data gathered during rehearsals and two years of interviews with dancers and collaborators of the Tanztheater Wuppertal Pina Bausch. The text will demonstrate that the translation of choreographies is characterized by a paradox between identity and difference.

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