TV miniseries or long-form film? A narrative analysis of The Haunting of Hill House

2020 ◽  
Vol 11 (2) ◽  
pp. 207-220
Author(s):  
Sotiris Petridis

In the last decade, the television landscape has drastically transformed with the digitalization of the medium. Subscription video on demand platforms have started to produce original content and as such, are changing distribution and consumption patterns of contemporary TV series. Netflix, one of the main platforms that instigated this change, has systematically produced original drama and comedy content indented for binge-watching. The Haunting of Hill House is a recent example of these Netflix original miniseries. In this article, I analyse the overarching story of the series and argue that the structure of the narrative works more like a long-form film rather than a TV series. In doing so, I comment on the nature of television drama writing in this new binge-watching era.

Author(s):  
Álvaro J. Rojas-Lamorena ◽  
Salvador del Barrio-García ◽  
Juan Miguel Alcántara-Pilar

The undeniable development of the television series sector in recent years has resulted in viewers having access to a large amount of television content, thanks largely to the development of technologies such as the internet and the emergence of video on demand. Given the scarcity of academic works that categorise these television contents, this chapter comes to conceptually delimit the television drama genre, as well as its different sub-genres. With this, the authors seek to centralise in a single academic work the main characteristics of each dramatic sub-genre that causes a series to be ascribed to a certain category, serving as a guide for potential academic works related to this growing sector.


2020 ◽  
Vol 8 (3) ◽  
pp. 313-319 ◽  
Author(s):  
Ece Vitrinel

Thanks to a growing television drama industry with notable success beyond its borders, domestic television series have, since the 2000s, become the dominant programme category on broadcast and cable television in Turkey. This article considers the presence of Anglo-Saxon TV series in an audio-visual landscape characterized by a widespread taste for local content. Briefly describing the differences between Turkish and foreign series in terms of format and appeal to audiences, it argues that English-language series may play a more decisive role than local content in the success of video on demand (VOD) platforms, which have been launched relatively late in the country.


2019 ◽  
Vol 35 (2) ◽  
pp. 108-125
Author(s):  
Jonas Tana ◽  
Emil Eirola ◽  
Mats Nylund

Traditional media are being surpassed by Internet media content, which can be accessed by multiple Internet-enabled devices, when and where ever, often even during night-time. The constant availability and widespread use of these streaming media or video-on-demand services have led to changes in media consumption and usage patterns and video viewing behaviour. This study explores the temporal media consumption patterns of different video-on-demand services in Finland by analysing search engine queries, with the aim to investigate when prime-time for these services occurs. The data for this study were obtained from Google Trends, between 30 September and 1 December 2017. Results show that there are clear and recurring temporal patterns for video-on-demand service interest and media consumption in Finland. Popularity in Google searches for the different video-on-demand services start to rise in the evening and peak during night-time and clear troughs are visible during the morning hours and during the day. These strong diurnal characteristics point to a strong media behaviour and makes it easy to predict trends. It is evident that peaks in primetime for streaming media services are visible at night-time and have replaced the television set prime-time. These findings on behavioural patterns and habits might have new and disruptive implications in the post-television era, both on an individual and societal level.


2017 ◽  
Vol 14 (2) ◽  
pp. 26-33
Author(s):  
Arnold Picot ◽  
Hermann Rotermund ◽  
Helwin Lesch

Das Medium Fernsehen hat sich in den letzten Jahrzehnten eher inkrementell weiterentwickelt. Durch neue Übertragungswege wie Satelliten und Kabelnetze haben sich Programmspektrum und Darstellungsqualität deutlich verbessert. Smartphones und andere Endgeräte ermöglichen den Zugriff auf Inhalte jenseits des klassischen Fernsehers. Mit Cloud-TV deutet sich nun eine grundlegende Veränderung an. Cloud-TV bündelt lineares Fernsehen, Video-on-Demand-Dienste und zahlreiche weitere Dienste in einem Angebot, das ein Nutzer von allen Endgeräten aus nutzen kann. Es stellt die bekannten Muster der Mediennutzung, der Wertschöpfung im Medienbereich und die vorhandene Regulierung genauso in Frage wie die Arbeitsteilung zwischen privaten und öffentlichen Anbietern. Diesem Thema hatte das Munich Center for Internet Research (MCIR), ein interdisziplinäres Forschungszentrum der Bayerischen Akademie der Wissenschaften, am 16. Mai 2017 eine Veranstaltung gewidmet. Im Rahmen einer Podiumsdiskussion hatten sich Arnold Picot, Hermann Rotermund und Helwin Lesch intensiv mit dem Thema Cloud-TV auseinandergesetzt. Nachfolgend findet sich eine Zusammenfassung ihrer Statements. Wir knüpfen damit an den Beitrag aus Heft 3/2016 zur Zukunft des Fernsehens und speziell zu der Rolle der öffentlich-rechtlichen Rundfunkanstalten in Zeiten der Cloud an. Sicherlich beschäftigen wir uns aber nicht das letzte Mal mit der Zukunft des klassischen Fernsehens!


2016 ◽  
Vol 13 (3) ◽  
pp. 37-39
Author(s):  
Ralf Kaumanns

Der Kampf um das Wohnzimmer ist voll entbrannt. Eine Reihe von Anbietern versuchen Streaming Media-Dienste im deutschen Markt zu etablieren. Amazon hat sich mit seiner Strategie eine marktführende Rolle erarbeiten können. Laut einer Analyse von Goldmedia¹ besitzt Amazon mittlerweile einen Anteil im Video-On-Demand-Markt von 38,9%, deutlich vor Wettbewerbern wie Apple, Maxdome, Google oder Netflix. Der Erfolg kommt nicht von ungefähr. Der Grund liegt vor allem in einer umfassenden Strategie rund um das Thema Bewegtbild und Video Content. Im Kampf um das Wohnzimmer haben selbst große und finanzkräftige Wettbewerber einen schweren Stand, um mit umfassend gebündelten Angeboten Schritt zu halten.


2006 ◽  
Vol 3 (4) ◽  
pp. 51-56
Author(s):  
Constantin Lange ◽  
Bernd Kleinsteuber ◽  
Thomas Hintze
Keyword(s):  

Als Premiere bei der Vergabe der Bundesliga-Fernsehrechte für die nächsten drei Jahre durch die DFL leer ausging, wurde von dort eine ordnungs- und medienpolitisch relevante Kritik geäußert. Arena, der neue Inhaber der Pay-TV-Rechte, ist nämlich eine hundertprozentige Tochtergesellschaft des Unternehmens Unity Media, das gleichzeitig die Kabelnetze von ish, iesy und Tele Columbus betreibt. Bisher war die Trennung von TV-Programm und -Distribution nicht nur ein Prinzip der Medienpolitik, sondern auch ein struktureller Vorteil aus ordnungspolitischer Sicht, da es den funktionierenden Wettbewerb auf der Programmebene von eventuellen Wettbewerbsproblemen auf der Distributionsebene unabhängig macht. Mehr als die Hälfte aller Haushalte erhalten ihre Fernsehprogramme über das TV-Kabel, das überall ein regionales Monopol besitzt. Allerdings steht das TV-Kabel in Substitutionskonkurrenz zu anderen Distributionswegen wie Satellit und Terrestrik (insb. DVB-T) und zukünftig auch zu den aufgerüsteten, breitbandigen Telekommunikationsnetzen (insb. VDSL) im Kontext von Triple Play. Diese verschärfte Wettbewerbssituation, die die Geschäftsmodelle der Kabelnetze in Gefahr bringt, zwingt diese, nach neuen Erlösmöglichkeiten Ausschau zu halten. Solche können einerseits im Angebot von Telefon- und Internetdiensten bestehen und andererseits im eigenen Angebot audiovisueller Inhalte, insbesondere als Pay-TV oder Pay-per-View bzw. Video-on-Demand. Damit ist die Interessenkollision zwischen Kabelnetzbetreibern und Programmanbietern vorgezeichnet. Im Folgenden beziehen Dr. Constantin Lange von der RTL inter active GmbH, Bernd Kleinsteuber von der Cablecom GmbH und Prof. DI Thomas Lange von der UPC Austria mit ihren Standpunktbeiträgen Position auf die Frage: Kabelnetzbetreiber als Programmveranstalter?


1963 ◽  
Vol 3 (3) ◽  
pp. 399-413
Author(s):  
Mohammad Irshad Khan

The main purpose of this paper is to present estimates of income elasticities for various commodity groups in East Pakistan. To date no such studies have been conducted in that province; and estimates made in other areas of the subcontinent have only limited applicability. Analysis of consumption patterns is essential for development planning because priorities and investment targets have to be based on demand forecasts for different commodities. Forecasting demand requires, among other variables, reliable estimates of income elasticities. In addition, knowledge about elasticities can be useful in deciding taxation policies and other controls over consumption. Further, in countries like Pakistan where large quantities of surplus foods are imported under the United States PL 480 programme, knowledge of income elasticities and regional patterns of consumption is important to permit effective utilization of these imports for economic development.


1997 ◽  
Vol 25 (2) ◽  
pp. 13-20 ◽  
Author(s):  
Weifeng Shi ◽  
Shahram Ghandeharizadeh

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