scholarly journals A voz erótica feminina em "Ritmos de inquieta alegria", de Violeta Branca

2020 ◽  
Vol 2 (15) ◽  
pp. 40-59
Author(s):  
Carla Medeiros ◽  
Elaine Pereira Andreatta
Keyword(s):  
Georges Bataille ◽  
Octavio Paz ◽  
Mircea Eliade

Ritmos de inquieta alegria (1935), de Violeta Branca, tem como uma das principais características o erotismo vazado em um lirismo densamente audacioso e, também por isso, constitui-se como obra de importantíssimo marco na literatura produzida no Amazonas. Este trabalho se propõe a analisar os aspectos eróticos e a espiritualidade provenientes da consciência do eu lírico feminino, bem como elementos sagrados e profanos. Para este fim, buscou-se suporte teórico em obras basilares que foram, principalmente, O erotismo (1987), de Georges Bataille, A Dupla chama: Amor e erotismo (1994), de Octávio Paz, O sagrado e o profano (1992), de Mircea Eliade e A sensibilidade dos Punhais (2011), de Marcos Frederico Krüger, além de artigos que versam sobre o tema. Além disso, realizou-se leitura dos poemas de Violeta Branca a fim analisar a presença do erotismo e da espiritualidade derivados da profunda consciência de eu-no-mundo por parte do eu lírico feminino, observando-se, dessa forma, a relação estabelecida entre o erotismo e a religiosidade da obra que transita, sutilmente, entre pulsões sagradas e profanas.  

Los avatares del logos

2001 ◽  
pp. 21-31
Author(s):  
Leticia Flores Farfán
Keyword(s):  
Georges Bataille ◽  
Human Condition ◽  
Mircea Eliade ◽  
The World ◽  
The Human Condition

Assuming with Georges Bataille that men is a being who is not in the world “like water within the water”, that is to say, in an immanent and lack of distinction state, but that its destiny is shaped in the permanent significant joint or logos to which its unfinished nature jeopardizes him, we analyze the form in which the mythical story, characterized like a sacred word with symbolic and ontological quality within the perspective of Mircea Eliade, gives account of the wound or the original tear that constitutes the human condition.

scholarly journals A Prosa Poética de Kate Chopin: imagens líricas da noite e o descompasso do homem na orquestra de Deus

2019 ◽  
Vol 1 (2) ◽  
pp. 484-504
Author(s):  
Rosemary Elza Finatti
Keyword(s):  
Kate Chopin ◽  
Octavio Paz ◽  
Gaston Bachelard ◽  
Mircea Eliade

A proposta de análise dos contos The Night Came Slowly (1894) e A Reflection (1899) de Kate Chopin considera a perspectiva de Lefebve (1980) de que, embora com estruturas distintas, o discurso da poesia e o discurso da narrativa operam do mesmo modo e são capazes da mesma poesia. Intenciona-se mostrar como a prosa poética de Kate Chopin articula imagens líricas e uma linguagem simbólica para tratar de questões metafísicas e atemporais, assinalando o viés de crítica social da autora. Para tanto, a análise será norteada pelos fundamentos teóricos propostos por Massaud Moisés, Octavio Paz, Jean Y. Tadié, entre outros, pelos aspectos simbólicos apontados por Gaston Bachelard e Mircea Eliade bem como por autores que embasam a crítica literária chopiniana.Palavras-chave: Prosa poética. Kate Chopin. The Night Came Slowly. A Reflection. 

scholarly journals O deus silencioso na poesia de Ana Marques Gastão

2019 ◽  
Vol 8 (3) ◽  
pp. 139
Author(s):  
Karoline Alves Leite
Keyword(s):  
Octavio Paz ◽  
Mircea Eliade

A coletânea de poemas <em>O silêncio de deus</em>, da poeta portuguesa Ana Marques Gastão, constitui uma parte do livro <em>Três vezes Deus</em> (2001), publicado em co-autoria com António Rego Chaves e Armando Silva Carvalho, e também compõe a antologia <em>A definição da noite</em>, lançada no Brasil em 2003. Esse núcleo de poemas é revelador do sagrado na poesia da citada poeta cujo veio se fundamenta na constatação de um deus, em letra minúscula, silencioso, mudo e, por vezes, ausente, que, ainda assim, é buscado pelo eu lírico. Diante disso, pretende-se aqui perscrutar o sagrado na poesia de Ana Marques Gastão, tendo como objeto de análise os poemas da citada coletânea. A base teórica é composta por Mircea Eliade (2010), Octavio Paz (1982), Nelson de Oliveira (2009) e alguns ensaios.

scholarly journals El legado oculto de Antonio Machado a la generación de poetas del medio siglo

Prosemas ◽  
2020 ◽  
Vol 4 ◽  
pp. 203
Author(s):  
Xon De Ros
Keyword(s):  
Michel Foucault ◽  
Charles Baudelaire ◽  
Georges Bataille ◽  
Roland Barthes ◽  
Octavio Paz ◽  
Poetic Tradition ◽  
Antonio Machado ◽  
Anne Carson ◽  
Textual Strategies ◽  
The Erotic

Resumen: Los estudios dedicados a investigar la ascendencia de Antonio Machado en la generación poética del 50 han resaltado la crítica social y la reflexión metafísica como rasgos comunes en ambos. Este artículo se propone explorar el componente erótico, un aspecto poco estudiado en la poesía de Machado a pesar de la relevancia que tiene en la obra de sus apócrifos, examinando uno de los poemas tempranos de «Galerías» a la luz de su lectura por parte de Jaime Gil de Biedma. El análisis de las estrategias que generan el potencial erótico del poema machadiano, a través de enfoques proporcionados por teorías y poéticas del erotismo elaboradas por autores como George Bataille, Roland Barthes, Octavio Paz y Anne Carson, entre otros, revela una estructura de ecos y resonancias poéticas que evocan una figura mediadora del deseo. La reacción de Gil de Biedma sugiere una sensibilidad receptiva a esta veta del legado de Machado. Palabras clave: Erotismo; Antonio Machado; Charles Baudelaire; Jaime Gil de Biedma; poetas del 50; tradición poética; Michel Foucault; Georges Bataille; Anne Carson; Octavio Paz; triángulo erótico; mediador del deseo; eco poético.Abstract: Researchers working on the influence of Antonio Machado on the Spanish mid-1950s generation of poets have highlighted social critique and metaphysical reflexivity as common features in both. Prompted by Jaime Gil de Biedma’s reading of one of Machado’s earlier poems from the series ‘Galerías’, this essay explores the erotic component in the poem, an element under-researched in Machado’s poetry despite its relevance to the writings of his apocryphals. Drawing on theories of eroticism proposed, among others, by Georges Bataille, Octavio Paz, Roland Barthes and Anne Carson, an analysis of the textual strategies that generate the erotic potential in Machado’s poem reveals a network of echoes and poetic resonances which conjure up the figure of a mediator of desire. Gil de Biedma’s reading suggests a sensibility receptive to this strand of Machado’s legacy. Key words: Eroticism; Antonio Machado; Charles Baudelaire; Jaime Gil de Biedma; poets of 1950; poetic tradition; Michel Foucault; Georges Bataille; Anne Carson; Octavio Paz; erotic triangle; mediator of desire; poetic echo.

scholarly journals Uma lembrança a Black Narcissus – construindo alteridade e desconstruindo erotismo

Cadernos Pagu ◽  
2018 ◽  
Author(s):  
Mariane Venchi
Keyword(s):  
Michel Foucault ◽  
Georges Bataille ◽  
Octavio Paz ◽  
Production Code

Resumo Esta é uma reflexão sobre as estratégias discursivas que o filme britânico Black Narcissus(1946) utiliza quando lida com signos eróticos e raciais ao confrontar as culturas cristã e indiana no espaço colonialista na Era do Hollywood Production Code [“Código de Produção de Hollywood”]. Propomos um diálogo entre as premissas de Georges Bataille, Octavio Paz e Michel Foucault ao dissecarem o tema da sexualidade humana e seus mecanismos de repressão por diferentes perspectivas, enfatizando também a necessidade de expandirmos a temática do erotismo para além do par binário proibição/transgressão em sociedades não ocidentais e suas sutis gradações entre o sagrado e o profano.

scholarly journals A crueldade e o erotismo sacroprofanos na trilogia da depressão de Lars von Trier

Intexto ◽  
2020 ◽  
pp. 74-89
Author(s):  
Leda Tenório da Motta ◽  
Marcelo Dos Santos Matos
Keyword(s):  
Georges Bataille ◽  
Antonin Artaud ◽  
Mircea Eliade ◽  
Lars Von Trier

O presente trabalho tem como objeto de estudo a Trilogia da Depressão do cineasta dinamarquês Lars von Trier. A trilogia é composta pelos filmes Anticristo (Antichrist, 2009), Melancolia (Melancholia, 2011) e Ninfomaníaca (Nymphomaniac, 2013). Mais especificamente, elege para análise três aspectos recorrentes do referido corpus:a função do prólogo, a comunhão das personagens com a natureza e a violência das relações. O referencial teórico alinha autores responsáveis por reflexões clássicas sobre o sagrado, a crueldade e o erotismo que são Mircea Eliade (2010), Antonin Artaud (2006) e Georges Bataille (2014). A intenção é realizar uma leitura à luz do conceito elidiano de Sacroprofano. O mesmo suspende a diferença que separa as missas negras da fé, assim, com os amálgamas do paradoxo, o sacroprofano se sustenta na linha tênue entre os interditos e transgressões, entre o contínuo e o descontínuo e na epifania da imagem.

scholarly journals A dupla chama ou o jogo da sedução em ‘A dama e o unicórnio’, de Maria Teresa Horta

2019 ◽  
Vol 30 (42) ◽  
pp. 259-276
Author(s):  
Carlos Roberto Dos Santos Menezes
Keyword(s):  
Georges Bataille ◽  
Octavio Paz

A partir das reflexões teóricas e filosóficas de Georges Bataille, O erotismo; Didi-Huberman, O que vemos e o que nos olha; Octavio Paz, A dupla chama: amor e erotismo; Gilda Santos e Horácio Costa, A poética dos cinco sentidos revisitada; Cleonice Berardinelli, “Mon seul désir”, entre outros, o presente artigo busca relacionar a obra A dama e o unicórnio, de Maria Teresa Horta, com as tapeçarias medievais quatrocentistas La Dame à la licorne.

scholarly journals Imaginação erótica e errância do corpo no romance Corpo presente, de João Paulo Cuenca

2021 ◽  
pp. 45-61
Author(s):  
Rosicley Andrade Coimbra
Keyword(s):  
Georges Bataille ◽  
Octavio Paz

O objetivo deste artigo é analisar dois tópicos no romance Corpo presente, de João Paulo Cuenca (2003): imaginação erótica e errância do corpo. Em um primeiro momento, tendo na concepção de erotismo de Octavio Paz (1994) e Georges Bataille (2013) o ponto de partida, pretende-se investigar o entrelaçamento da imaginação erótica, que busca tocar o corpo do outro, e o corpo desejado, que se dispersa, tornando-se pura errância. Já no segundo momento, levanta-se a possibilidade de ler o romance como uma crítica à mercantilização do corpo pelo modelo neoliberal. Nesse aspecto, a perda de referenciais sobre o corpo confunde os limites e os deixa imprecisos, tornando o equilíbrio problemático, quase impossível, sobretudo quando cada um precisa se construir e se desconstruir constantemente. Corpo presente coloca em evidência a necessidade de pensar o corpo em desamparo que, invertendo todos os fluxos que tentam delimitá-lo, se inscreve como corpo vivo e ativo.TRANSLATE with x EnglishArabicHebrewPolishBulgarianHindiPortugueseCatalanHmong DawRomanianChinese SimplifiedHungarianRussianChinese TraditionalIndonesianSlovakCzechItalianSlovenianDanishJapaneseSpanishDutchKlingonSwedishEnglishKoreanThaiEstonianLatvianTurkishFinnishLithuanianUkrainianFrenchMalayUrduGermanMalteseVietnameseGreekNorwegianWelshHaitian CreolePersian //  TRANSLATE with COPY THE URL BELOW Back EMBED THE SNIPPET BELOW IN YOUR SITE Enable collaborative features and customize widget: Bing Webmaster PortalBack//

“Corpo de Deus, boca minha”: Adélia Prado e o erotismo do sagrado

2015 ◽  
Vol 7 (14) ◽  
Author(s):  
Claudicélio Rodrigues Da Silva
Keyword(s):  
Georges Bataille ◽  
Octavio Paz ◽  
Giorgio Agamben

Este texto se nutre de ideias de pensadores como o francês Georges Bataille e o italiano Giorgio Agamben, assim como de reflexões de autores como o mexicano Octavio Paz, para apontar a secularização da poesia de cunho religioso em A faca no peito, de Adélia Prado (1988). Assim, consegue demonstrar que a erotização do enlevo e a assunção do partido da poesia possibilitam que os versos da mineira preservem o caráter transgressivo da literatura e, no mesmo movimento, se mostrem belamente modernos.

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