scholarly journals A linguagem fotográfica no Ensino Fundamental II em Geografia: uma sequência didática para o estudo da cidade

2021 ◽  
Vol 3 (02) ◽  
pp. 173-199
Author(s):  
Devid Hallyson da Silva Nascimento ◽  
Pablo Sebastian Moreira Fernandez

Este artigo é derivado de uma dissertação e de um produto educativo que considera a Fotografia como uma linguagem para o ensino/aprendizagem da temática cidade no Ensino Fundamental de Geografia. O objetivo de tal proposta é ensinar Geografia considerando a experiência dos alunos que habitam a cidade de Macaíba/RN atravéss da produção de narrativas fotográficas, reaproximando o sujeito do seu cotidiano, seus lugares e espaços vividos. O estudo realizado propôs a criação de interfaces no campo do Ensino de Geografia entre Linguagens e Artes, Ciência e práticas escolares, além da valorização de vivências, estabelecendo um diálogo permanente com o método fenomenológico, em busca por acessar a ideia de geograficidade e experiência espacial. Autores como Ítalo Calvino (1972), James Hillman (1993), Cazetta e Oliveira (2013), Callai (2005), Cavalcanti (2002; 2013) Dantas (2011), Dardel (2011), Fernandez (2008; 2013), Larrosa (2017) e ainda o filósofo Roland Barthes (1984), possibilitaram delimitar os caminhos que fundamentam o percurso da pesquisa. Como produto educativo a ser aplicado e como metodologia qualitativa a ser experimentada de modo a compreender as experiências espaciais na cidade, propõe-se a criação de uma Sequência Didática, que articula o conteúdo cidade com uma proposta de investigação caminhante e fotografante.

2019 ◽  
Vol 8 (4) ◽  
Author(s):  
Bruna Fontes Ferraz
Keyword(s):  

Este artigo propõe uma reflexão acerca da relação que se pode estabelecer entre a viagem, a leitura e a escrita, a partir da visita ao Japão empreendida por Roland Barthes e Italo Calvino durante as décadas de 1960 e 1970. Diante da alteridade e de um sistema simbólico desligado do ocidental, Barthes e Calvino, como leitores do Japão, foram colocados em situação de escrita, reconhecendo no signo, na letra, sua própria morada. Assim, buscamos compreender como a estética japonesa permitiu aos dois ocidentais praticarem a leitura do Japão, não para decifrá-lo, mas para entendê-lo como traço, como signo, cujo sentido foi dissipado, tornou-se vazio. Para isso, nos debruçaremos sobre a obra O império dos signos, de Roland Barthes, e sobre os textos do Japão, extraídos de Coleção de areia, de Italo Calvino, num estudo comparativo, analisando não somente a letra, mas a relação firmada com outros signos: a cidade, os rostos, os hábitos japoneses.


2019 ◽  
pp. 41-59
Author(s):  
Samuel Delgado Pinheiro

presente trabalho pretende discutir acerca das técnicas do haicai nos poemas Nirvana de Adriana Lisboa e Animal de Invierno do poeta peruano José Watanabe, ambos possuem uma construção estética do vazio, através da presença de técnicas do haicai e de conceitos budistas que demonstram uma incorporação do olhar contemplativo perante a realidade. Neste sentido, a técnica do karumi (かるみ) utilizado por Bashō Matsuo (1644 – 1694) serve, em ambos os poemas, para um diálogo entre corpo, leveza e vazio. Para uma reflexão teórica sobre a significação na linguagem poética, serão utilizados autores como Roland Barthes (1915 – 1980), Nishitani Keiji (1900 – 1990), Shirane Haruo (1950), Italo Calvino (1923 – 1985), Mutlu Konuk Blasing (1944) cujas obras são importantes para explorarmos diversos aspectos do diálogo entre leveza, peso e vazio na linguagem.


Author(s):  
Sheila Katiane Staudt

Resumo: Este trabalho pretende abordar o diálogo entre as artes literária e fotográfica a partir de textos de escritores brasileiros contemporâneos. A presença da imagem nos romances do século XXI permite a transcendência da escrita, uma vez que as construções imagético-textuais, escolhidas como corpus para esta análise, ou apresentam fotógrafos como protagonistas – caso de Satolep, de Vitor Ramil e de O fotógrafo, de Cristovão Tezza – ou se apresentam como um verdadeiro álbum fotográfico, caso de Eles eram muitos cavalos, de Luiz Ruffato. As convergências entre literatura e fotografia com vistas à produção de sentido das cidades ali representadas instigam infinitas reflexões, com alunos de nível médio e superior, uma delas acerca desses espaços plurais problematizados pelos escritores e que atuam como protagonistas na ficção contemporânea. Repensar o nosso papel enquanto sujeitos-leitores e críticos desse locus urbano é um dos objetivos desse estudo. Para tanto, alguns teóricos servem de suporte nesse processo, são eles: Kevin Lynch, Richard Sennett, Italo Calvino, Walter Benjamin, Zygmunt Bauman, Roland Barthes, Susan Sontag, entre outros. Palavras-chave: Romance brasileiro contemporâneo. Literatura. Fotografia. LITERARY ART AND PHOTOGRAPHIC ART IN THE CLASSROOM: CONVERGENCES Abstract: This paper intends to discuss the dialogue between literary and photographic arts from contemporary Brazilian writers’ texts. The presence of the image in the 21st century novels allows writing transcendence, since the image- textual constructs, chosen as corpus for this analysis, present or photographers as protagonists – as it is the case in Satolep, by Vitor Ramil and O fotógrafo, by Cristovão Tezza – or correspond in fact to a photo album – as in Eles eram muitos cavalos, by Luiz Ruffato. The convergences between literature and photography in order to produce the sense of the represented cities allow several reflections with High school and College students, one of them about these plural spaces problematized by writers and which act as protagonists in contemporary fiction. Rethinking our role as subject-readers as well as critics of this urban locus is one of the objectives of this study. Therefore, some theorists serve to support this process, they are: Kevin Lynch, Richard Sennett, Italo Calvino, Walter Benjamin, Zygmunt Bauman, Roland Barthes, Susan Sontag, among others.Keywords: Contemporary Brazilian novel. Literature. Photography.  


2010 ◽  
Vol 28 (1-2) ◽  
pp. 177-192
Author(s):  
Giovanni Fiorentino

Italo Calvino once referred to photography as an “anthropologically new object”, while Roland Barthes described it as a “bizarre medium”. In all accounts photography can be seen to resist our attempts to theorize it. Accepting this challenge, the present essay seeks to investigate the specificity of photography with reference to three concepts and pairs of authors: These concepts are then used to consider three photographs: a snapshot taken by an American soldier deployed in Iraq between 2003 and 2004; Le croci di Guerra (1991) by Oliviero Toscani for Benetton; and Dead Troops Talk (1992) by Jeff Wall.


Author(s):  
Angela Taddei

Este artigo analisa as imagens e representações da cidade do Rio de Janeiro, tendo como ponto de partida A coroa do imperador, primeiro episódio da série televisiva Cidade dos homens, produzida pela Rede Globo e pela 02 Filmes e veiculada em rede nacional de 2002 a 2005. Contrariamente à tradicional representação do Rio de Janeiro geralmente mostrada como Cidade Maravilhosa, neste episódio o leitmotiv é a guerra – seja a aprendida na aula de História, seja a vivenciada pelos personagens na favela onde habitam. Acerola e Laranjinha, dois adolescentes negros, são os protagonistas da narrativa que focaliza o cotidiano dos dois amigos, seus conflitos e suas estratégias para superar a pobreza e a violência. Nosso percurso analítico recorre a conceitos de Ítalo Calvino, Roland Barthes e Mikhail Bakhtin que funcionam como referências para a cidade-discurso, suas vozes, acentos e interpretações. .


Author(s):  
Hilary Radner ◽  
Alistair Fox

In this section of the interview, Bellour describes how he began to engage in film analysis in the 1960s, beginning with a sequence from Alfred Hitchcock’s The Birds, with the aim of establishing the way it worked as a “text.” He proceeds to describe his personal encounters with major figures like Roland Barthes, Claude Lévi-Strauss, Michel Foucault, and his friendship with Christian Metz, suggesting how his interchanges with them helped to shape his own thinking, and how it diverged from theirs.


Paragraph ◽  
1988 ◽  
Vol 11 (2) ◽  
pp. 127-142 ◽  
Author(s):  
Diana Knight
Keyword(s):  

Paragraph ◽  
2017 ◽  
Vol 40 (2) ◽  
pp. 211-227
Author(s):  
Matt Phillips

This essay examines the place of love in grief, staging a relation between a mourner and her lover. Taking as its point of departure Freud's observation that mourning leads to a ‘loss of the capacity to love’, it considers the effects bereavement might have on the bereaved's relations with those that love them, and the possibilities, pitfalls and ethics of care in such a context. This is explored largely through a reading of Roland Barthes's late work (both as a writer of grief and a theorist of love), as well as ideas drawn from Sigmund Freud, Melanie Klein, Sara Ahmed, Hamlet and personal observation. Love and care are thought through alongside notions of ‘tact’, ‘benevolence’ and ‘parrying against reduction’ in late Barthes.


DeKaVe ◽  
2013 ◽  
Vol 1 (2) ◽  
Author(s):  
Prayanto WH

Magazine is one of the forms of mass media that has fungsikomunikasi to convey information to mass audiences. The cover is an important element because it is through cover / cover one can guess the contents of the magazine, as well as further interested to know further information contained therein. On a magazine cover consists of drawings and writings are arranged in such a way that looks interesting and has meaning Press publications, especially magazines, today's not enough just to rely on the quality of news or manuscript, although verbal aspect is very important. It must be recognized that the visual aspects (design) as the cover / envelope has crucial role to capture the prospective reader. For the cover of a magazine is a window that shows the content information, can be either a text or photographs, illustrations, and design elements. The function of a magazine cover is to attract, dazzle prospective readers, by way influence the thoughts flow in a short time. So it's no wonder much current the magazine publisher who made the cover of such a way as to attract the attention of prospective readers. Thus the task of designers to magazine cover to create designs that attract the attention of the reader becomes increasingly severe. This study tries to analyze a visual on the front cover Magazine Graphic Design 'Concept' birthday inaugural edition by using the Roland Barthes' semiotic approach. As Roland Barthes (1984), any simple "design work (magazine cover)" continue to play in management of the sign. So that will generate a message (image) specific. Design cover, usually contains the elements of the sign in the form of objects, context of the environment, people or other beings who provide meaning to objects, and text (of writing) that reinforce the meaning.Keyword: cover, magazine Concept, semiotics


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