scholarly journals The Creative Heritage of the Artist A.N. Borisov

Author(s):  
Е.И. Дариус
Keyword(s):  

Алексей Николаевич Борисов (1889 1937) один из ведущих художников Алтая, сыгравший большую роль в формировании и становлении профессионального искусства в алтайском регионе и, в частности, в Барнауле, в 1920 1930е гг. В статье, опираясь на документальные материалы и произведения, находящиеся в собрании Государственного художественного музея Алтайского края, рассматривается творческое наследие художника, дается анализ его работ. Aleksey Nikolaevich Borisov (1889 1937) is one of the leading artists in Altai, who played the great role in the formation and development of professional art in Altai region and, inparticular, in Barnaul in 1920 1930. Author explores the creative heritage of the artist, basing on the documentary materials and works that are in the collection of the State Art Museum of Altai Krai. The analysis of his works is given.

Author(s):  
Е.И. Дариус ◽  
В.И. Овцинов

В Барнауле в Государственном художественном музее Алтайского края 20 октября 2016 г. состоялось открытие выставки «Природно-ландшафтные лики Алтая: с запада на восток», подготовленной в рамках выставочно-просветительского проекта «Образ земли в материальной и художественной культуре России». Организаторы проекта – Государственный художественный музей Алтайского края, Алтайский государственный аграрный университет и Алтайский государственный университет. Цель проекта – всестороннее рассмотрение, освещение и популяризация различных вопросов, посвященных теме земли, как в художественном, так и в научном аспектах ее осмысления, привлечение внимания общества к проблемам охраны природы и почв. 20 October 2016 in Barnaul in State art Museum of Altai region, the opening of the exhibition «Natures and terrain Altai: from west to east». She prepared in the framework of the exhibition and educational project «The image of the earth in the material and artistic culture of Russia». The organizers of the project – the State art Museum of Altai region, Altai state agrarian University and Altai state University. The aim of the project – comprehensive review of the lighting and popularization of the various issues on the theme of land, as in the artistic and so scientific aspect of understanding, attracting the attention of society to problems of nature protection and soils.


Author(s):  
Н.П. Гончарик

Рассматривается творчество первого профессионального художника Алтая Г.И. ЧоросГуркина, основные произведения живописи и графики, уникальные этнографические рисунки из собрания Государственного художественного музея Алтайского края. We consider the work of the first professional artist of Altai G.I. ChorosGurkin, his major works of painting and graphics, unique ethnographic drawings from the collection of the State Art Museum of Altai Region.


Author(s):  
О.В. Сидорова

Ленинградский художник Павел Иванович Басманов (1906–1993), родившийся на Алтае и воспевший Алтай в десятках сотен своих произведений, известен также как коллекционер русской и советской графики. Более восьмидесяти произведений из коллекции Басманова хранится в Государственном художественном музее Алтайского края. Это отечественная графика XIX–XX веков: акварели Бориса Кустодиева, уникальная графика Елизаветы Кругликовой, литографии Льва Бакста, Павла Кузнецова, Николая Тырсы, Алексея Пахомова, Георгия Верейского, Владимира Конашевича, Павла Митурича и Юрия Васнецова, книжная графика Константина Рудакова и Леонида Хижинского, эстампы Дмитрия Митрохина, Андрея Гончарова, Вадима Фалилеева. Статья рассказывает об отношениях, связывавших Павла Басманова с авторами работ, повествует об истории создания и бытования ряда произведений из музейной коллекции Басманова, воссоздает хронологию поступления работ в фонды ГХМАК. Leningrad painter Pavel Ivanovich Basmanov (1906–1993) was born in the Altai Krai, which was praised by him in tens of thousands paintings. Basmanov is also famous as a collector of Russian and Soviet graphic arts. More than eighty paintings from Basmanov's collection are reposited in the State Art Museum of Altai Krai. There is domestic graphic arts of XIX–XX centuries: watercolors by Boris Kustodiev, unique graphic arts by Elizaveta Kruglikova, lithographies by Lev Bakst, Pavel Kuznetsov, Nikolai Tyrsa, Aleksei Pachomov, Georgiy Vereyskiy, Vladimir Konashevich, Pavel Miturich and Yuriy Vasnetsov, book graphics by Konstantin Rudakov and Leonid Khizhinskiy, prints of Dmitriy Mitrichin, Andrey Goncharov, Vadim Falileev. The article is about relationships, united Pavel Basmanov and creators of works listed above. It also tells us about the history of creation and existence of a number of works from the museum collection of Basmanov and recreates the chronology of receipt of works in the funds of the State Art Museum of Altai Krai.


2000 ◽  
Vol 25 (2) ◽  
pp. 21-25
Author(s):  
Roger Durbin

About the only way a small non-profit art museum and its library can hope to create and disseminate information about both its art and bibliographic collections is through collaboration and co-operation. The Akron Art Museum, the University of Akron Libraries, and OhioLink (the state-wide library and multimedia consortium) joined forces to compile the necessary records, images and software to connect information in the museum library’s catalogue to image files, and other biographic and bibliographic databases. Selected portions of the newly created resources are refashioned and merged with web-based lesson plans for use within the museum itself, out in the greater metropolitan area, and wherever Internet-based web resources can reach.


1926 ◽  
Vol 6 (4) ◽  
pp. 410-415
Author(s):  
A. A. Zakhárov
Keyword(s):  

Amongst objects from Professor M. P. Pogodin's Collection now in the State Historical Museum and formerly in the Rumyantsev Museum, Moscow, are some interesting pieces of wood and bone. The exact place of their discovery is unknown, but they all come from the Altai region and are Scytho-Siberian in style.


Author(s):  
Елена Ильинична Дариус ◽  
Михаил Юрьевич Шишин

Геннадий Фёдорович Борунов (1928–2008) – один из выдающихся художников Алтая, сыгравший большую роль в развитии изобразительного искусства в алтайском регионе в 1960–2000-е гг. Творчество Борунова способствовало утверждению в алтайской живописи высоких профессиональных критериев мастерства, оно прямо или косвенно повлияло на самоопределение других художников. В 2018 году исполнилось 90 лет со дня рождения Г.Ф. Борунова. Этому событию была посвящена выставка «Геннадий Борунов: жизнь, творчество, эпоха», прошедшая в Государственном художественном музее Алтайского края, обладающем одной из крупных коллекций произведений Борунова (90 живописных и графических работ). В статье рассматривается творческий путь художника, дается анализ произведений, представленных на выставке. Gennady Fedorovich Borunov (1928–2008) – one of the outstanding artists of Altai, who played an important role in the development of fine arts in the Altai region of the 1960–2000th years. Borunov's work contributed to the establishment of high professional criteria of skill in the Altai painting, it directly or indirectly influenced the self-determination of other artists. In 2018 has been 90 years since the birth of G.F. Borunov. This event was dedicated to the exhibition «Gennady Borunov: life, work, era», held at the State Museum of Art of Altai region, which has one of the largest collections of works Borunov (90 paintings and graphic works). The article discusses the creative path of the artist, analyzes the works presented at the exhibition.


Author(s):  
Е.В. Школина

В статье рассматривается развитие академической иконы в России с XVII века по настоящее время. Исходя из исторических процессов, автор анализирует собрание академической иконописи в Государственном художественном музее Алтайского края. Делается вывод о том, что для создания иконы имеет большое значение профессиональное мастерство иконописца и выполнение им главной священной миссии – создание литургического образа. The development of the academic icon in Russia from the seventeenth century to the present day is discussed in this article. The author analyses the collection of academic iconography in the State Art Museum of Altai Krai on the basis of historical processes. It is concluded that mastery of the icon painter and the accomplishment of his sacred mission – creation of liturgical image – is very important for creation of the icon.


Author(s):  
D. D. Rodionova ◽  
◽  
E. P. Vykhodtsev ◽  
◽  

The paper provides an overview of the state of activity of art museums in the regions of Siberia in different social networks. Also, the authors monitor the presence of the official website of the museum and its presence in social networks. In addition, an attempt to give a definition «informational image of the museum» is made, and a selected list of art museums in the regions of Siberia is provided. Within the framework of the study, the authors developed recommendations for improving the information image of an art museum such as: group design, museum information, a fixed record, museum collection materials and publications. Moreover, the authors give the best examples of using the site and social networks by the museums to increase users’ activity during a pandemic. So, the authors prove that the official website and work with social networks is an integral part of museum activities aimed at improving a modern museum.


Author(s):  
Нина Прокопьевна Гончарик

Статья посвящена работам советского и российского художника декоративноприкладного искусства по стеклу, керамике и эмали, народного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств Владимира Сергеевича Муратова. В фокусе внимания некоторые этапы творческого пути автора на примере его произведений из коллекции Государственного художественного музея Алтайского края. Гутная скульптура, декоративные композиции из стекла и хрусталя, технологии декорирования изделий, художественная эмаль, акварель образцы наследия В.С.Муратова, проиллюстрированные фотографиями из собрания музея. The article is devoted to the artworks of the Soviet and Russian artist of decorative and applied arts on glass, ceramics and enamel, Peoples Artist of the Russian Federation, academician of the Russian Academy of Arts Vladimir Sergeyevich Muratov. In the focus of attention some stages of the creative way of the author on the example of his works from the collection of the State Art Museum of the Altai Krai. The glassblowing sculpture, decorative glass and crystal compositions, technologies for decorating products, artistic enamel, watercolor are examples


Sign in / Sign up

Export Citation Format

Share Document