On the poetry features at the turn of the century (from the creative work of Muliat Emizh)

Задача выявить в творчестве Мулиат Емиж конца ХХ - начала XXI века типологические особенности национальной литературы определяет исследование проблемно-тематического содержания, эволюции конфликта и жанровых форм художественных явлений. Устанавливаются усиление проблемности и попытки углубления концепции личности в сборниках «Возвратившиеся песни», «Таинственный знак», «Горное озеро» и др. Отмечается движение к художественной объемности и концентрации поэтических средств. Определяется влияние фольклора и традиций литературы на формирование жанровых форм поэзии. Опора на историко-литературный и сравнительно-типологический методы позволяет сделать вывод об отражении в творчестве М. Емиж таких особенностей современной литературы, как освобождение от декларативности, публицистического многословия и торжественности. Работа может быть востребована при изучении теоретических проблем формирования отечественной литературы ХХ века. The authors set objectives to identify the typological features of national literature in the work of Muliat Emizh of the late 20 - early 21 centuries, which determine the study of the problem-thematic content, the evolution of the conflict and genre forms of artistic phenomena. The authors establish the strengthening of the problematic nature and attempts to deepen the concept of personality in the collections "Returned Songs", "The Mysterious Sign", "Mountain Lake", etc. The movement towards artistic volume and concentration of poetic means is noted. The influence of folklore and literary traditions on the formation of genre forms of poetry is determined. The reliance on historical-literary and comparative-typological methods makes it possible to draw a conclusion about the reflection in the work of M. Emizh of such features of contemporary literature as liberation from declarativity, journalistic pleonasm and solemnity. This work may be in demand in the study of theoretical problems of the formation of Russian literature of the twentieth century.

Violin sonata fis-moll by Paul Natorp in the context of genre development

Исследуется творчество композитора-философа Пауля Наторпа, фигура которого в русскоязычном музыкознании практически не представлена. Отдавая себе отчет в том, что его творчество может вызывать интерес с самых разных точек зрения, мы фокусируем свой научный интерес на Сонате fis-moll для скрипки и фортепиано, созданной в период активного формирования новых художественных течений в музыке начала ХХ века. На примере произведений так называемого «второго ряда» Соната fis-moll может служить довольно ярким примером процессов обновления музыкального языка, в том числе на основе переосмысления классического наследия. Музыковедческий анализ Сонаты для скрипки и фортепиано fis-moll осуществляется в опоре на историко-стилевой метод и интертекстуальность. Доказано, что, будучи созданной в русле традиций Бетховена, Шумана и Брамса, Соната fis-moll для скрипки и фортепиано отмечена самобытностью и оригинальностью. Теоретическая значимость работы определяется заполнением лакуны в истории становления жанра скрипичной сонаты в немецкой композиторской школе. Практическая значимость связана с возможностью обогатить скрипичный репертуар за счет знакомства с камерным жанром, представленным в творчестве немецкого музыканта-философа. This work is dedicated to the work of the composer-philosopher Paul Natorp, whose figure is in practice not represented in Russian-language musicology. Realizing that P. Natorp's work can arouse interest from a variety of points of view, we focus our scientific interest on the fis-moll Sonata for violin and piano, created during the active formation of new artistic trends in music at the beginning of the twentieth century. Using the works of the so-called “ second row” as an example, the fis-moll Sonata can serve as a vivid example of the processes of updating the musical language, including on the basis of rethinking the classical heritage. The musicological analysis of the fis-moll Sonata for violin and piano is based on the historical-stylistic method and intertextuality. It is proved that, being created in line with the traditions of Beethoven, Schumann and Brahms, the fis-moll Sonata for violin and piano by P. Natorp is noted for its musical identity and originality. The theoretical significance of the work lies in filling a gap in the history of the formation of the violin sonata genre in the German school of composition. Practical significance is associated with the opportunity to enrich the violin repertoire through acquaintance with the chamber genre presented in the works of the German musician-philosopher.

Ethnolinguistic and rhetorical research program into folklore discourse practices of Russian, Serbian and English ethnic groups

Цель - охарактеризовать замысел и исследовательскую программу лингвориторического (ЛР) изучения русских, сербских и английских фольклорных дискурс-практик на примере жанров сказки и загадки, адресованных подрастающим поколениям представителей коллективных языковых личностей (ЯЛ) названных этносов. Данный вид дискурсивных процессов сферы литературно-художественной коммуникации имеет коммуникативную сверхзадачу: реализацию базовой потребности народа в выживании, развитии и процветании. Необходимо перманентное воспроизводство поколений ЯЛ данного этноса, которые впитали его культуру, вероисповедание, традиции, морально-этические нормы и установления. Детализирована система исследовательских действий в рамках двух основных направлений поиска: разработка теоретико-методологических основ ЛР исследования этнокультурной специфики фольклорного дискурса; этнолингвориторическое моделирование жанровых дискурс-практик сказок и загадок в русском, сербском и английском фольклорных дискурсах. Научная значимость предпринятого исследования обусловлена его сопоставительным характером, вводимым в научный оборот корпусом анализируемого эмпирического материала народных русско-, сербско- и англоязычных сказок, и загадок, постулированием в качестве особого научного направления этнолингвориторики. В образовательно-прикладном аспекте исследование важно для вузовской подготовки филолога как профессиональной ЯЛ. The purpose of this paper is to characterize the idea and research program of the linguistic and rhetorical (L&R) study of Russian, Serbian and English folklore discourse practices based on the example of the genres of fairy tales and riddles addressed to the younger generations of representatives of collective linguistic personalities (LP) of these ethnic groups. This type of discursive processes in the sphere of literary and artistic communication has a communicative super-task: the realization of the basic need of the people for survival, development and prosperity. It is necessary to reproduce permanently the generations of LP of this ethnic group, who have absorbed its culture, religion, traditions, moral and ethical norms and institutions. The system of research actions within the framework of two main search directions is given in detail: (1) Development of the theoretical and methodological foundations of the LR study of the ethnocultural specifics of folklore discourse. (2) Ethnolinguistic and rhetorical modeling of genre discourse practices of fairy tales and riddles in Russian, Serbian and English folklore discourses. The scientific significance of the research is determined by its comparative nature; the body of the analyzed empirical material of folk Russian-, Serbian- and English-language fairy tales and riddles introduced into scientific circulation; and the postulation of ethnolinguistic and rhetorical study as a special scientific direction. In the educational and applied aspect, the study is important for the university training of a philologist as a professional LP.

Compositional and structural features of the narration in the prose of M. Mamakaev (based on the novels "Murid of the Revolution" and "Zelimkhan")

Творчество выдающегося чеченского писателя, мастера лирического и убеждающего слова, Магомеда Мамакаева (1910-1973) в наши дни вновь притягивает внимание общественности и приобретает статус объекта не только для отклика критиков, но и для научного исследования в связи с актуализацией многолетней проблемы социально-политических конфликтов, охватывающих весь мир, а также в связи с новой волной переоценки исторических событий в России начала ХХ века, в частности роли Октябрьской революции 1917 г. в истории горских народов. Целью исследования является характеристика жизненных и эстетических событий романов «Мюрид революции» и «Зелимхан» М. Мамакаева. В задачи исследования входит анализ сюжета и стиля романов, характеристика образов главных героев, определение особенностей художественного мастерства писателя. Полученные результаты подтверждают мысль о единстве противоположностей в структуре повествования, о диалектической сбалансированности частей целого в произведении, о доминирующем тоне автора, что придает художественной структуре «дух целого», придавая всем элементам признаки фрактальности. The work of an outstanding Chechen writer, master of lyrical and persuasive speech, Magomed Mamakaev (1910-1973), nowadays again attracts public attention and acquires the status of an object not only for the response of critics, but also for scientific research in connection with the actualization of the many-year problem of social political conflicts covering the whole world, as well as in connection with a new wave of reassessment of historical events in Russia at the beginning of the twentieth century, in particular, a reassessment of the role of the October Revolution of 1917, including its role in the history of mountain peoples. The aim of the study is to characterize the life and aesthetic events of the novels "Murid of the Revolution" and "Zelimkhan" by M. Mamakaev. The research objectives include: an analysis of the plot and style of the novels; characterization of the images of the main characters; determination of the features of the writer's artistic skill. The results obtained confirm the idea of the unity of opposites in the structure of the narrative, of the dialectical balance of the parts of the whole in the work, of the dominant tone of the author, which surrounds the artistic structure with the “spirit of the whole”, giving all elements the signs of fractality.

Suite by A. Beloshitsky “From the Depths of Centuries” in dialogue with the genre tradition of national-historical ballads

Рассматривается эволюция романтической баллады в баянном искусстве. Впервые обозначены три стадии ее жанровой эволюции. В качестве материала анализа избрана сюита для готово-выборного баяна А. Белошицкого «Из глубины веков». Цель исследования - атрибуция жанрово-балладных элементов в названном произведении. Использованы методы теоретической поэтики, целостного и жанрового музыковедческого анализа. В задачи работы входит установление соотношений между балладной моделью-инвариантом и ее реализацией в названном опусе, для чего даны критерии жанровой идентификации национально-исторической баллады. К ним относятся жанровый код - «Человек и историческая трагедия народа», генеральная интонация жанра - Nordic sublime, балладные персонажи - бард, воин и возлюбленная - и канонический мотивный тезаурус, лежащий в основе ее композиционно-драматургической модели. Делается вывод, что движение от баллады к балладности в сюите соответствует третьей стадии жанровой эволюции, связанной с разрушением «твердой жанровой формы», а ее реактуализация в ХХ веке способна выступить инструментом мифологизации прошлого. This work examines the evolution of romantic ballad in accordion art. For the first time, three stages of its genre evolution are identified. A suite for the converter accordion by A.Beloshitsky “From the Depths of Centuries” was chosen as the analysis material. The purpose of the article is to attribute genre-ballad elements in the named work. Methods of theoretical poetics, holistic and genre musicological analysis were used. The tasks of the work include establishing relationships between the ballad invariant model and its implementation in the named opus, for which the criteria for genre identification of a national-historical ballad are given. These include the genre code - «Man and the historical tragedy of the people», the general intonation of the genre - Nordic sublime, ballad characters - bard, warrior and beloved and canonical motive thesaurus, which underlies its composition and drama model. It is concluded that the movement from ballad to balladness in suite corresponds to the third stage of genre evolution associated with the destruction of the “true genre form” and its reactualization in the twentieth century is able to act as an instrument for the mythologization of the past.

Symbolism of decorative design of ancient Chinese bronzes

Статья является продолжением семиотического анализа декоративно - орнаментальных элементов, украшающих древнекитайские предметы искусства. Личина Тао-те (Tao-tie (饕餮) и входящие в ее состав фигуры дракона Куй до сих пор не имеет научного определения, так как ни в одном письменном источнике нет упоминания об изображенном иконостилистическом персонаже. Исследование опирается на анализ пиктографических изображений (иероглифических надписей) на бронзовых сосудах эпохи Шан, раскрывающих семантику некоторых специально подчеркнутых деталей узора. В результате исследования объясняется значение изображенных элементов: символа гуй (возвращение) и знака «уха» (эр) , подтверждающих принадлежность образа Тао-те к описанию божественного первопредка и способствующих в осмыслении религиозного мировоззрения государств Ся (2017 -1765 г. до н.э.), Шан-Инь (1554 - 1046 г. до н.э.) и Западное Чжоу (1045 - 770 г. до н.э.). The paper is a continuation of the semiotic analysis of ornamental elements decorating ancient Chinese art objects. The mask of Tao-tie (饕餮), including the figures of the dragon Kui making it up, still has no scientific definition, since there is no mention of the depicted, iconostylistic character in any written source. The study is based on the analysis of pictographic images (hieroglyphic inscriptions) on bronze vessels of the Shang Era, revealing the semantics of some specially emphasized details of the pattern. As a result of the study, the significance of the depicted elements is explained: the hui symbol (return) and the "ear" sign (er), confirming the belonging of the image of Tao-tie to the description of the divine primacy and contributing to the understanding of the religious worldview of the dynasties of Xia (2017 -1765 BC), Shang-Yin (1554 - 1046 BC) and Western Zhou (1045 - 770 BC).

The crisis of content verbality in Internet discourse

Исследуется кризис вербальности контента в интернет-дискурсе, его активная визуализация, связанная с новыми открытиями в области компьютерных технологий. Цель работы - дать полиаспектную характеристику этому явлению и обозначить перспективы его влияния на речемыслительную деятельность подрастающего поколения, составляющего большую часть пользователей социальных сетей. Актуальность данной проблематики обусловлена обеспокоенностью филологической общественностью тем, что мир становится все менее лингвистическим. Новизна заключается в том, что впервые интернет-дискурс рассматривается в контексте кризиса вербальности контента. При таких темпах визуализации медиатекстов вполне вероятно обострение кризиса вербальности, последствия которого могут негативно сказаться на мыслетворческой деятельности у подрастающего поколения, которая возможна только при высокой языковой компетенции. The paper examines the crisis of content verbality in the Internet discourse, its active visualization associated with new discoveries in the field of computer technology. The aim of the work is to give a multi-aspect characterization of this phenomenon and outline the prospects of its influence on the speech-thinking activity of the younger generation, which makes up the majority of users of social networks. The relevance of this issue is due to the concern of the philological community that the world is becoming less and less linguistic. The novelty lies in the fact that for the first time Internet discourse is considered in the context of the crisis of content verbality. At such a rate of visualization of media texts, it is likely that the crisis of verbality will aggravate, the consequences of which can negatively affect the thinking activity of the younger generation, which is possible only with high linguistic competence.

Muslim spiritual poetry of the Adygs in the modern folklore field: fixation specifics

Исследуются проблемы фиксации зачиров и молитвенных стихов из мусульманской духовной поэзии, рассматриваемой в качестве жанровой области адыгского фольклора. Эмпирической базой послужили записи нескольких сеансов, произведенные в Хакуринохабльской аульской мечети. Сравниваются исполнительские традиции адыгских народных песен и зачиров. Методом включенного наблюдения выявляются характерные особенности женского песнопения. Делается вывод о том, что в современном фольклорном поле достаточно активно функционирует женская форма исполнения мусульманской духовной поэзии. На уровне поэтики в ней переплетены как религиозные, так и традиционные фольклорные элементы. Problems of fixing zachirs and prayer verses from Muslim spiritual poetry, considered as a genre field of Adyg folklore, are studied. The empirical basis was the recordings of several sessions made at the Khakurinokhable Aul Mosque. The performing traditions of Adyg folk songs and zachirs are compared. The method of participatory observation is used to reveal the characteristic features of female chanting. It is concluded that a female form of the performance of Muslim spiritual poetry is quite active in modern folklore. At the level of poetics, both religious and traditional folklore elements are intertwined in it.

A. Blok and poetic strategies of postmodernism

Анализируется поэзия А. Блока, ее взаимосвязь с реалистическими, семантическими и перфомативными аспектами творчества русских постмодернистов. Тексты рассматриваются как способ мотивирования поэтических знаков в постмодернистской традиции. Они позволяют контекстуализировать модели выразительности в авангардистской поэзии и выделить основные парадигмы в ее трактовке, адаптировать художественные приемы и поиски нового языка. Отдельное вимание уделяется особенностям поэтического высказывания и ее взаимодействию с пространством стиха. Интерес акцентируется на диалектике разрушительных и созидательных сил в деконструктивизме наследия Вс. Некрасова, Д. Пригова, Т. Кибирова и др. Обсуждается актуальная проблема для теории современной поэзии: что стало с постмодерном как языком описания эпохи в XXI столетии. Особое внимание уделяется преемственности новых концепций с предыдущей культурной традицией в негативной и позитивной версиях. Тема особенно актуализируется благодаря выраженному стремлению представить тексты А.Блока и постмодернистской поэзии как культурное выражение новейшего времени. An analysis is made of the poetry of A. Blok, its relationship with the realistic, semantic and performance aspects of the work of Russian postmodernists. Texts are explored as a way to motivate poetic signs in the postmodern tradition. They make it possible to contextualize models of expressiveness in avant-garde poetry and highlight the main paradigms in its interpretation, adapt artistic techniques and searches for a new language. An attention is paid to the peculiarities of the poetic expression and its interaction with the space of the verse. The interest is focused on the dialectic of destructive and creative forces in the deconstruction of the legacy of Vs. Nekrasov, D. Prigov, T. Kibirov, etc. The paper discusses the actual problem for the theory of modern poetry: what has become with the postmodern as the language of describing the era in the 21st century. Particular attention is paid to the continuity of new concepts with the previous cultural tradition in negative and positive versions. The theme is especially actualized due to the expressed desire to present the texts of A. Blok and postmodern poetry as a cultural expression of modern times.

Psychologically relevant content of the basic value in the ordinary consciousness of Russians

Предметом исследования являются выявляемые в ходе лингвистического анализа признаки базовой ценности «свобода» в русской лингвокультуре, а также содержательная динамика базовой ценности. Цель исследования состоит в установлении психологически актуального содержания данной базовой ценности. В качестве основного метода исследования выбран свободный ассоциативный эксперимент, проведенный среди носителей русской лингвокультуры в 2019 г. Научная значимость работы заключается в возможности экспериментального установления содержания базовых ценностей. Полученные результаты показали, реакции, отражающие значимость традиционных компонентов этого понятия, совпадают в лексикографических источниках и по данным свободного ассоциативного эксперимента, что обосновывает устойчивость базовой ценности при всех возможных изменениях ее периферических компонентов. Однако, необходимо зафиксировать начало структурно-содержательных изменений: понятийное ядро ценности «свобода» остается практически неизменным, однако эмоционально-оценочные ассоциаты показывают значительные изменения, что указывает на изменение отношения респондентов к свободе как к ценности. Практическая ценность исследования заключается в возможности применения разработанной методики в практике применения его результатов в вузовском преподавании переводоведения, межкультурной коммуникации, лингвокультурологии и др. The subject of the research is the features of the basic value свобода ”freedom” in the Russian linguoculture which are revealed in the course of linguistic analysis, as well as the content dynamics of the basic value. The purpose of the study is to establish the psychologically relevant content of the basic value”freedom”. The main research method is a free associative experiment conducted among representatives of the Russian linguoculture in 2019. The scientific significance of the work lies in the experimental proof of the change in the rate of the basic values’ dynamics. The results have shown that the reactions reflecting the significance of the traditional components of the concept свобода ”freedom” coincide in the lexicographic sources and according to the data of a free associative experiment. This fact justifies the stability of the basic value with all possible changes in its peripheral components. However, it is necessary to note the beginning of the structurally substantial restructuring, which is expressed in a growing number of negative connotations. Despite the fact that the conceptual core of the value свобода ”freedom” remains practically unchanged, emotionally evaluative associates show a serious change in the connotations of the word. Thus, the attitude of representatives of the Russian linguoculture to freedom as a basic value has changed. The practical value of the study lies in the following: it is possible to apply the developed methodology in translation studies, intercultural communication, cultural linguistics and other linguistic disciplines taught at the universities.